¡Esto es ‘Hotel Super Nova‘!!! Un cortometraje retrofurtista protagonizado por Felix Kubin (¡no es perdáis su faceta musical!) y dirigido por Mariola Brillowska en 1999. De orígen polaco y residencia en Hamburgo, Mariola suele expresarse a través de la ilustración, la poesía y la prosa; realizando sus propias instalaciones, interpretaciones y dirección cinematográfica de una serie de cortometrajes que se pueden disfrutar en su canal de vimeo. Un mundo de misterio, placer instantáneo y crueldad surrealista. ¡Da asco pero mola!

*la descubrí a través del maravilloso unvlog de pétula

Mp3 del post;
Figurine – Futuristic.mp3 (++++)

Si tuviese una Masia me gustaría decorarla con los muebles de la diseñadora israelí Shay Carmon, por la sensiblidad que desprende al tratar la madera, unir los materiales entre sí y pensar en la función poética de los objetos sin perder la funcionalidad. Es conceptual y súper elegante. Muy fina.

Mp3 del post;
Depeche Mode – Enjoy The Silence.mp3
The Shins – Young Pilgrims.mp3

De acento antigravitatorio e intención naif; las acciones de Dave Murray, artista con sede en Chicago que trabaja a través de la fotografía, escultura y medios digitales, son reales aunque parecen de cómic O.o ¡gusta!

*los descubrí en el blog de Who Killed Bambi

“Contact sheets from Corinne Day‘s first assignment with Moss in 1990. The final cover shot for The Face magazine instantly propelled the then unknown teenager into the supermodel league.” The Sunday Times.

Este pasado viernes 27 de Agosto falleció una de las fotógrafas de moda más influyentes de los 90′s, Corinne Day. De acento grunge y encuadre autodidáctico, Corinne realizó retratos de moda tan intimistas como los de Kate Moss para ‘The Face’ en 1990:

Corinne ha trabajado para revistas como Vogue y ha expuesto parte de su trabajo en la National Protrait Gallery, el Cicotira & Albert Musuem, el Tate Museum y otros museos de tendencias contemporáneas. Vital, visual y honesta. Pasará a la historia de la moda y nosotros la recordaremos.

Mp3 para ella;

REM – Nightswimming.mp3

El pasado martes 24 de Agosto falleció uno de los más importantes directores del anime japonés contemporáneo, el gran Satoshi Kon. Conocido por su sentido onírico de la vida, su crítica visión de Japón y la complejidad psicológica de sus personajes, sobretodo los femeninos.  Entre sus películas destacan obras tan alucinantes como Perfect Blue (1997), Millennium Actress (2001), Tokyo Godfathers (2003) y Paprika (2006), así como de la serie de televisión Paranoia Agent (2004). Un legado que quedará grabado para siempre en nuestro subconsciente más otaku. *Si no habéis visto nunca una peli suya os lo recomiendo de corazón.

Por su parte, el ilustrador Mako Fufu, ha creado una página in memoriam recogiendo este conjunto de ilustraciones realizadas en honor a Kon.

*Si queréis saber más sobre Satoshi Kon os recomiendo este libro de Ángel Sala sobre ‘SATOSHI KON: SUEÑOS E IMÁGENES SOBRE UN JAPÓN PROBABLE‘!

Mp3 del post;
lisa germano -a psychopath.mp3

El Cyclidrome es un fenómeno alfabético como podría ser el palíndromo, sólo que en este caso  la experiencia surge a partir de un patrón de colores establecitdo por el autor. Todo un sistema de ‘color-metría alfabética’ creado por Ricci Albenda que en 2004 se expuso en la Andrew Kreps Gallery de Nueva York. Un proyecto en el que el artista propone su propio código de color vinculado a las letras, números y signos de puntuación, entendiéndolos como un conjunto de símbolos que bien podrían leerse desde un punto de vista pictórico.

A través de esta propuesta cada palabra adquiere su propio carácter visual, su propio tono. Acercando al lector a un plano mucho más visceral e inconsciente de su significado estético.

Mp3 de colores;
Nick Drake – Pink Moon.mp3
Bobby Vinton – Blue Velvet.mp3
prince – purple rain.mp3
Beatles – Yellow Submarine.mp3

*Y aquí otro regalín alfabético, ^————*”’

Tras graduarse en Arte y Diseño en ‘The Ontario College of Art & Design’ de Canadá y realizar un curso dedicado a la creación de muñec@s, Kira Shaimonova tiene muy claro que va a seguir creando personajes en tres dimensiones al más puro estilo ilustrativo. De carácter humorístico y un poco gore sus creaciones se caracterizan por el sarcasmo y la gracia de sus gestos.

Uno de sus sueños sería hacer una película en stop-motion, y seguro que lo conseguirá.

Mp3 del post;
Gong – The Pot Head Pixies .mp3 (+++)

Hace un año Casey Gray expuso en ‘The Stencil Show‘ que realizó la Galería White Walls de San Francisco; aquí podéis ver una entrevista que le hicieron para presentar el evento. Su obra, realizada con Stencils a modo de capas, se caracteriza por el uso de colores psicodélicamente alegres, referentes pop y un punto de fetichisimo mezclado con animales tan geniales com la avestruz, el tigre y los unicornios que purulan por el bosque encantado ^—*

Mp3 del post;
mika – relax, take it easy.mp3

Se acaba agosto y, por eso, para muchos universitarios se acercan los exámenes y entregas de Septiembre. Entregas tan importantes como la del proyecto final de carrera, el momento en el que tienes que demostrar todo lo aprendido y despedirte de los profesores como comodines. Un proyecto que a nivel creativo, si le pones mucho cariño, se puede llegar a hacer realidad (como me sucedió a mí con el libro de ‘Kahlo en el país de las dadanoias‘).

Por eso hoy me gustaría presentaros a Olaya Valle, joven estudiante de ilustración asturiana, que como proyecto final de carrera está preparando un libro de recetas eróticas titulado Yummilicious. Todo un juego de sensualidad protagonizado por chicas de estilo ‘barriguita’ y acento manga que esperamos ver publicado en el futuro para poder disfrutar, a nivel físico, tanto de sus dibujitos como de los cupcakes que aparecen en ellos ^–^ (las ilustraciones de este post son sólo un avance)

¿No os parecen unas ilustraciones súper tiernas? desde aquí te deseamos muchísima suerta con la entrega.

Su estilo me recuerda a la gran ilustradora María Pascual, responsable de muchos de los libros que llenaron de vida Los Cuentos de Grimm y otros libros publicados por la Editorial Toray durante los ochenta.

*la descubrí a través del blog de de CraftWear

Mp3 del post;
pussycat dolls – sway.mp3 (+++++)
*Y aquí mi Poppy’list para Spotify ^——-*”’

Los retratos e historias de Gillian Laub suelen publicarse en The New York Times Magazine y otras revistas de prestigio. Neoyorkina licenciada en literatura, posteriormente diplomada en fotografía, Gillian consigue transmitir situaciones, personalidades y estados contextuales de un modo tan directo como perfecto. Tan perfecto que agradecemos su atrevimiento desde el punto de vista femenino, como en su reportaje sobre Israel.

Aquí mis favoritas:

Mp3 del post;
Anouk – Sacrifice.mp3 (++)

Y es que no siempre es fácil saber lo que es real y lo que está fabricado, aquí la obra de Sergio García.

“We, as humans, are naturally drawn to the unorthodox.I have always enjoyed the use of the unconventional as a base for my artwork. I enjoy creating art that people can relate to and that stimulates the creative subconscious. Not only to create an emotional relationship between art and viewer, but to conjure up questions of how and why. It is this desire to create a connection with the viewer that fuels my creativity. My passion is creating a perfect balance of light and shadow. Light is the core of my artwork. Without light there is no art. Without art there is no life.” Sergio Garcia

Mp3 del topo;
Manos de Topo – El ejército Ruso.mp3

Personal Message es un proyecto de Michael Dumontier y Neil Farber. Un conjunto de obras de carácter críptico-sarcástico que quitan el hipo de geniales, tanto a nivel formal como conceptual. Un diez.

Aquí van algunos de mis favoritos:

Mp3 del post;
biffy clyro – questions and answers.mp3 (+++)

Como dice el Sr. Berberecho por su facebook, _esto podría pasarle a usted!_sobretodo teniendo en cuenta las fechas en las que estamos y estas locas despedidas de agosto. Un corto dirigido y producido por Jack Tew y Dave Humphreys.

Las protagonistas de  林アサコ parecen estar como drogadas. Niñas en malas manos. La pesadilla de una mujer feliz.

Aquí algunas de mis situaciones favoritas:

*lo descubrí a través de ofellabuta

Mp3 del post;
Semisonic – Secret Smile.mp3 (++++)

Corezone, es un espacio de cerámica en forma de corazón dentro del cual uno puede introducir sus pensamientos, sentimientos y emociones. Un intento de satisfacer las necesidades emocionales a través de un objeto que nos anima a exteriorizar lo que sentimos de un modo íntimo y original.

Un proyecto realizado por Agnieszka y Dorotha que empezó en la Facultad de Arte y Diseño de Warsaw y se llevó a cabo gracias a la ayuda y supervisión de personas como Daniel Zielinski, Justyna Babel-Piktel y Sabina Selmke.

*se puede comprar en Etsy ^——^”

Mp3 del post;
Death cab for cutiefor – i will possess your heart.mp3

Las colecciones de moda de Tsumori Chisato van más allá de la ilustración. Un conjunto de prendas que bien encajarían para un cóctel en Neptuno, entre Tokyo y París. Imaginativa, elegante y de acento manga, sus vestidos sirven para volar ^–^

*la descubrí en el maravilloso blog de Phantasmaphille

Mp3 del post;
Oren Lavie – Her Morning Elegance.mp3

Okay ha ilustrado a los Animal Collective como si fuesen animalitos antigravitatorios entre ritmos de colores. De estilo indie-antidepresivo, sus trabajos gráficos me han parecido de lo más locos y divertidos; súper australianos ¡Sí, dan ganas de bailar!_y de ^——^”

Aquí una canción de Animal Collective, el grupo de la siguiente ilustración:
Animal Collective – Fireworks.mp3

Aquí una canción de Noah and the Whale, el grupo de la siguiente ilustración:
Noah and the Wahle – Stranger.mp3 (+++)

Aquí una canción de Deerhunter, el grupo de la siguiente ilustración:
Deerhunter – Neverstop.mp3 (+++)

Si hace un año descubríamos a Ana Kras con agrado, hoy podemos seguir disfrutando de su faceta fotográfica a través del proyecto ‘Ikebana Albums‘, un conjunto de series que se caracterizan por su alto grado de sensiblidad. Jugando con los extremos lumínicos de nuestros espacios más emocionales, la contraposición de imágenes alegóricas a modo de dípticos y el gesto.

Aquí algunas de mis favoritas;

Mp3 del post;
Yann Tiersen – Au Dessous Du Volcan.mp3

WOW! Esto es lo que he pensado al pasear por el fantástico portfolio de Richard Pérez, diseñador originario de los suburbuis de los Ángeles. Siguiendo por su última serie “Supersonic” en el Flickr. Un conjunto de trabajos gráficos repletos de referentes tan geniales como la gráfica de Saul Bass, las portadas de los libros Pinguin o las ilustraciones retrofuturistas de los 60′s. ¡Esto es amor!

Aquí algunas imágenes de ‘Supersonic’;

Mp3 del post;
Sophia – Ship In The Sand.mp3 (+++)

Todas las fotografías de Damon Loble están tomadas con Cámaras Hasselblads. Sexy, cálido y fetichista, sus imágenes tienen textura propia.

Aquí algunas de mis favoritas:

*lo descubrí en PonyXpress ^—^

Mp3 del post;
Kelley Stoltz – memory collector.mp3
Ed harcourt -The last cigarette.mp3
Kelley stoltz – Rescue.mp3

Desde que Maxime Ballesteros terminó sus estudios de diseño gráfico y fotografía en Francia, su cámara está en Berlin. Un conjunto de series realizadas entre 2007 y 2009 a través de las cuales uno entra en el mundo de sus colegas. Con el estilo de quien te hace una foto mientras comenta el momento con su protagonista, el resultado suele ser tan próximo como genial.

Destacando su fetichismo por los pies, piernas y medias:

Mp3 del post;
Asa – Jailer.mp3

El portfolio de Meta Scheltes es muy extraño, de hecho a primera vista más que un portfolio parece un tumblr. Sus imágenes son extremadamente metafóricas, con una gran influencia de la cultura visual de Internet. Jugando con la sobrexposición real de ideas, dejando espacios cerrados entre los distintos elementos visuales y consiguiendo una gran atracción hacia ellas por parte del espectador. Nosotros. También tiene FLickr.

Mp3 del post;
Kings of convenience – Misread.mp3

La obra de Sarah Lederman es una reflexión sobre la contención de nuestro ser. Una búsqueda entre lo que sentimos y lo que somos físicamente, cuerpos envueltos de piel, un sentimiento muy presente sobretodo en el periodo adolescente. Como en la época Ocre de Picasso.

“Estoy fuertemente influenciada por las fantasías de mi infancia, los cuentos de hadas, castillos y la pérdida de la inocencia. Me siento fascinada por la dicotomía entre nuestras fantasías y nuestros verdaderos deseos. Exploro estas ideas a través de películas y actuaciones,y  en última instancia a través en mis pinturas. Mi obra busca la tierra mágica de la fantasía y los cuentos de hadas.” Sarah Lederman

“Mi trabajo profundiza en la idea de la contención; capturar la sensación de que ‘ser un cuerpo’ es algo incómodo y difícil. Esto me ha hecho regresar a mis años de adolescencia, examinando el deseo de ser algo que el cuerpo no te dejará. Cómo somos capaces de permanecer en nuestro propio cuerpo y la forma en la que la piel nos mantiene ligados a él.” Sarah Lederman

Mp3 del post;
City and Colour – Body In A Box.mp3 (++++)

¡Este proyecto os va a gustar a los que seas fans de hacer Puzzles! Un propuesta de Kent Rogowski, artista de quien ya hablamos por aquí hace unos meses, que se caracteriza por darle la vuelta a las cosas. Creando, esta vez, sus propios rompecabezas; combinando las piezas de más 40 Puzzles distintos comprados en la misma tienda. Llegando a resultados compositivos de flores (roytas) y cielos (invertidos) tan impresionantes como los que vemos a continuación:

*vía Superbo

Mp3 del post;
Gianna Nannini  Meravigliosa creatura.mp3 (+++)

Dirigido por el mismísimo director de una de las mejores pelis del año ‘The Road‘, John Hillcoat; este videoclip de los australianos Grinderman va a pasar a la historia como  uno de los más interesantes de la primera década del siglo XXI, de eso estoy segura. De eso y de que resume a la perfección un Estado.

Aquí algunos frames del videoclip:

Esto es lo que le desea Justine Lai a todos los presidentes americanos de la historia. Todos en pleno acto sexual con chicas asiáticas, por orden cronológico.

Mp3 del post;
Marilyn Monroe – Happy birthday and thanks.mp3

Definitivamente César Álvarez Cabo se ha convertido en nuestro chico del verano; el yerno perfecto para nuestras madres. Nuestro príncipe azul. ¡El que esperamos!_de mentirijilla.

Aquí algunas fotos para alegrar esta maravillosa tarde de agosto:

*por supuesto, tiene un montón de club de fans ^——^ (suspiro)

Mp3 del post para él;
The Used – Pretty Handsome Awkward.mp3

Esta es la primera escena de ‘‘Sick Film‘ de Martin Creed, una película de 21 minutos en la que distintos personajes se fuerzan a vomitar. Como veréis, la primera chica no es capaz de sacar mucho pero la obra va in crescendo, de tal manera que uno llega a preguntarse ‘¿Qué diablos ha comido esta chica hoy?’_it’s disgusting, y sin embargo tiene un poder hipnótico.

Mp3 del post;
editors – blood.mp3

Con sólo 21 años Aaron Louis Fowler se implica. Sarcástico y dinámico, su manera de componer las imágenes me parece de una sensiblidad brutal. ¡Me interesan sus gestos e intervención en las imágenes! (+ aquí)

*lo descubrí a través del maravilloso blog de I heart Photograph

Mp3 del post;
Jenny lewis – Handle with care.mp3

Y aquí la tenemos, a nuestra queridísima Blair Waldof de Gossip Girl, interpretando a ‘la lolita’  de Drive Thru (peli horror-teen que sólo veríamos por ella a altas horas de la noche). Y es que Leighton es… SOMEBODY TO LOVE!!!

Más fotos de Leighton Meester, musa (porque cantó con Weezer) :

*Aquí otra de sus colaboraciones musicales, Good Girls Go Bad!

Algunas de las ilustraciones de Range Murata, reconocido ilustrador y diseñador japonés, son tan sexys, tan cute que rozan el Hentai. De estilo manga y un toque art decó, podemos disfrutar de su obra en videojuegos como Spy Fiction de  PlayStation 2, en series de anime como Last Exile y Blue Submarine No. 6. y en más de la docena de libros que lleva publicados. ¡Ah, y  en esta fantástica galería online!

Mp3 del post;
Finley Quaye -  Your Love Gets Sweeter.mp3 (+++)

Aquí algunos de mis favoritos:

Mp3 del post;
Architecture In Helsinki – The Owls Go.mp3 (+++)
architecture in helsinki – do the whirl wind.mp3

En Maho Beach, una de las islas caribeñas de St.Marteen, hay un aeropueto justo arrán de playa. Una situación que Thomas Prior, recientemente seleccionado como uno de los PDN 30 Photographers to Watch, ha fotografiado con la misma fuerza que un reportero de guerra. La situación es bastante irónica.

Mp3 del post;
kate nash – take me to a higher plane.mp3 (++++)

A Yuji Moriguchi le gustan tanto los pulpos que un día le gustaría hacer una exposición especializada en estos animales tan arraigados a las fantasías eróticas japonesas. Ilustrador, amante de los animales y de la pintura tradicional nipona, como los Hokusai.

Aquí algunas de sus obras más actuales:

*lo descubrí en el blog de Fastidio

Mp3 del post;
Leona Anderson – Rats In My Room.mp3

Descubro a través de los chicos de Rockzone esta incréible versión del ya conocidísimo hit  ‘Bad Romance’ de Lady Gaga interpretado por Lissie. ¿No es maravillosa? Ellos la descubrieron a través del Twitter de David Lynch, últimamente están muy intelectuales ;)_feliz vuelta al curro maqueteros.

Aquí va una selección de 31 canciones para estos 31 días  de Agosto, lista en Spotify ^——^ ¡Espero que os guste! *Ya se intuye el nuevo logo del blog, pronto habrá sorpresas por dadanoias ;)

1. Nick Drake – One of These Things First.mp3
2. Doves – There Goes The Fear.mp3
3. Erza Furman and the Harpoons – Take Off Your Sunglasses.mp3
4. Coconurt Records – Microphone.mp3
5. Dengue Fever – Tiger Phone Card.mp3
6. Edward Sharpe & The Magnetic Zeros – Home.mp3
7. Benjamin Biolay, Valérie Donzelli – 15 Août
8. Juana Molina – Un Día.mp3
9. Giulia y Los Tellarini – Barcelona.mp3
10. Mulatu Astatke – Yégellé Tezeta.mp3
11. Waldeck – Get Up…Carmen.mp3
12. Karen O And The Kids – All is Love.mp3
13. Vampire Weekend – Horchata.mp3
14. Melody Gardot – If The Stars Were Mine.mp3
15. Lisa Germano – The Prince of Plati
16. Rocky Votolato – White Daisy Passing.mp3
17. Joshua Radin – You Got Growin’Up To Do.mp3
18. Jonah Matranga – Son Long.mp3
19. Laura Gibson – Spirited
20. She & Him – Why Do You Let Me Stay Here.mp3
21. Regina Spektor – Us.mp3
22. Kimya Dawson – My Rollercoaster
23. Neutral Milk Hotel – The King Of Carrot Flowers.mp3
24. Eddie Vedder – Hard Sun.mp3
25. Yann Tiersen, Dominique A – Monochrome.mp3
26. Jean-Louis Aubert – Dis Quand Reviendras Tu?
27. Aphex Twin – Avril 14th.mp3
28. Massive Attack – Paradise Circus.mp3
29. Edwin Collins – A Girl Like You.mp3
30. The Brian Jonestown Massacre – Nothing To Lose
31. The Smell Of Mutiny – Sound Of Falling

A continuación algunos modelos de acento Kawaii:

1/ Piggy Coin Bank de 4M2U. Una colección de ‘cerditos hucha’ de estétita súper-cute.  Perfectos para dar un toque amable y divertido a nuestro escritorio ^–^”’ (yo tengo el rosa)

2/ Los Colani elephant money box,una colección de ‘elefantes hucha’ diseñados por  Luigi Colani para el Dresdner Bank en 1963.

3/  A Philantropic Piggy Bank Set For Kids, de Materious. Un set de dos huchas concebido para ahorrar para nosotros y  para los que lo necesitan.

4/ Itazura Cat Coin Bank — Tiger Cat, una hucha kawaii en la que un pequeño tigre saca su pezuña cuando le dejas una moneda sobre su cajita de cartón ^–* (a los gatos les encanta)

*Si queréis ampliar el post con vuestras propuestas de ‘hucha’ no dudéis en dejar la referencia en los comentarios e iremos ampliando la colección de manera colectiva ^——^”

Mp3 del post;
Dresden Dolls – Coin Operated Boy.mp3 (++++)

Aquí va una serie de autorretratos inspirados en ‘Paradise Circus’, mi canción favorita del último disco de Massive Attack, y aquí su maravilloso videoclip.

Mp3 del post;
massive attack – paradise circus.mp3 (+++++)

*También están por mi Flickr.

Las fotografías de Chad Moore parecen sacadas del recuerdo de un verano en el que hicimos el amor, íbamos en furgoneta, fumábamos y nos tirábamos al agua de un salto. Muy post-teen.

Mp3 del post;
massive attack – paradise circus.mp3 (+++++)

Buttocks by Ruth Hogben, un vídeo de Spanking a cámara lenta protagonizado por Esme Bianco y Valeria. Una obra vinculada al mundo de la moda expresamente realizado para Showstudio. Elegante es poco.

Mp3 del post;
Silversun Pickups – No Secrets This Year.mp3 (+++)
Ninja Gun – Restless Rubes.mp3

El mundo de la Señorita Lucy Knisley es fresco, divertido e irónico. En el 2008 la editorial Simon & Schuster publicó su primer cómic “French Milk” obteniendo muy buenas críticas y opiniones por la obra, la historia de una madre y una hija que viajan juntas a París para descubrir la cultura francesa y, de paseo, conocerse mejor –* . En el apartado de cómic de su portfolio podemos dar con páginas, de otros libritos que ella misma se ha ido autoeditando, con momentos tan geniales como este:

Mp3 del post;
the rolling stones – sympathy for the devil.mp3 (++++)

Las animacions, ilustraciones y diseños gráficos de la australiana tali gal-on están realizados con técnicas tan distintas como dulces y naif son sus protagoista. Habiendo participado en más de 30 festivales de cine diferentes y tabajado como diseñadora web durante más de 7 años, esta artista se merece un gran aplauso por hacernos un poco más felices ^—^

Mp3 del post;
Figurine – Futuristic.mp3 (++++)
Figurine – Impossible.mp3 (++++)

Si hace unos años Leslie Hall conmovía el mundo con su hit ‘Gold Pants Lullaby“, ahora nos propone un nuevo modo de entender la naturaleza y sus bosques. Con un nuevo traje inspirado en Kill Bill para protagonizar su nuevo videoclip; “Tight Pants / Body Rolls” es una canción sobre gente de la selva que baila en ropa ajustada. Muy fan; uno de los gnomos me recuerda a Björk.

Una foto seria:

Hat-itecture es la exposición que recientemente ha tenido lugar en la tienda de sombreros londinense de la arquitecta, y ahora modista, Gabriela Ligenza; quien junto a la plataforma de arquitectos You&Me, invitaron a distintos artistas y arquitectos a reflexionar sobre su visión de Londres utilizando el sombrero como medio de expresión. Una muestra que se sumaría al ‘London Festival of Architecture‘ de este mismo verano y en la que se pudo disfrutar de las obras de creadores tan  interesantes como Riitta Ikonen (esta es mi favorita), Austin + Mergold, Lucie Reuter, Rute Ferreira, etc.

Mp3 del post;
Fred Astaire – I Used To Be Color Blind.mp3

Podéis seguir el trabajo de Sinikka Konttinen en su web y en su blog ^—^

Mp3 del día;
Devo – Fresh.mp3
Devo – Satisfaction.mp3
feist – sea lion woman.mp3
violent femmes – the werewolf.mp3
They Might Be Giants – Drink.mp3
The Rentals – Story.mp3

Este videoclip dirigido por Basak Erol y Jon Efe me ha parecido de cómic de verano ^—-^”

*la canción es de Laura Veirs

Los muñequitos de boda que  ‘how brown met blue‘ ha realizado por encargo son lo más bonitos que he visto nunca para este tipo de evento ^—^ ¡Y su versión teletubbie, ji!

Mp3 del post;
miss platnum -  Come marry me.mp3 (+++)

Los muebles que diseña Vincent Thomas Leman para Dust Furniture parecen sacados de un episodio de Tex Avery. ALegres, altos, curvilíneos y amontonados, pero no por eso sin perder su funcionalidad ^—^

“The act of creation is a profoundly satisfying experience.  Taking an abstract idea, giving it form, refining proportions, placing lines, integrating functionality, and giving this spark of imagination a real, physical presence is a process that gives me great joy.” Vincent Thomas Leman

Mp3 del post;
regina spektor – folding chair.mp3 (+++)

En el flickr de ‘Season in the Black Sun‘ podemos dar con frames de algunas películas de terror de los 60′s y 70′s cuya belleza sobrepasa el límite del erotismo. Brujas, películas de jean rollin, almohadas y más sobre todos sus referentes en su blog coal black filly.

Aquí algunos de mis frames favoritos:

Mp3 del post;
Amanda palmer – Astronaut: a short history.mp3 (++++)
Amanda Palmer – Ampersand.mp3 (+++)

“I got in touch with my inner child. He made me do this.” Ross Butter.

Más animaciones del jovencísimo Ross en Madandugly t en twistosterone , tiene ideas muy locas XD

Mp3 del post;
Dinosaur Jr – Crumble.mp3

Ryan McGingley, a quien descubrimos por aquí hace justo tres años, sigue su curso…

*Le seguí la pista a través de ponyXpress

Mp3 del post;
au revoir simone – oh you pretty things.mp3
Au Revoir Simone – Stay Golden.mp3

“Frágiles anatomías atrapadas en el limbo, silenciadas, ciegas, envueltas, mi trabajo describe nuestra necesidad de cortar, para comparar, para construir.” Jessica Harrison

La obra de Jessica Harrison trabaja sobre el concepto de superficie y el valor que este tiene en nuestras vidas. Entendiendo la piel como esa capa divisoria entre nuestro interior y nuestro exterior, entre lo que nos envuelve y lo que envolvemos. Entro lo espiritual y lo kitsch.

Me fascina esta serie de porcelana salpicada de sangre:

*la descubría a través de rebelart

Mp3 del post;
fake blood – i think i like it.mp3

Las obras de Dani Torrent, artista e ilustrador catalán, parecen sacadas de un cuento infantil sobre historias oscuras y curvilíneas. Una mezcla de inocencia y perversidad a través de la cual llegar a nuestro subconsciente más infantil, el miedo mítico. Insectos que se metamorfosean, personajes andrógenos, sirenas que se quedan solas… Un mundo en el que el erotismo resulta tan naif como cruel.

Aquí algunas de su ilustraciones de la serie “the mermaid’:

Mp3 del post;
Bobby Bar – Mermaid.mp3

Corotometraje dirigido por Martin Scorsese en 1963 durante su época estudiantil. La historia de un escritor que se obsesiona con una imagen que hay en la pared. ¡Ya apuntaba maneras! Scorsese, uno de mis directores favoritos.

Las ilustraciones de Peleng desprenden ese humor negro que a uno le hace sonréir por la bajín. De personajes enfadados, amorfos y preocupados por la vida. Es Ruso.

Mp3 del post;
muse – supermassive black hole.mp3

Ayer se inauguró la segunda edición del Mèdit, el Festival de Cine Mediterráneo de Ciutadella de Menorca. Un Festival dedicado al cine, sobretodo al formato del cortometraje, que apuesta por el arte y la cultura como medios creadores de inquietudes y catalizadores de valores. Situado en la acogedora isla de Menorca y de entrada gratuita, entre el 21 y 25 de este mes de Julio, se mostrarán varios cortometrajes de acento Mediterráneo de diversos géneros, no solo de realizadores de paises con una gran tradición en el mundo de los cortos como Francia, Italia o España, sino también de otros lugares con  filmografías menos conocidas por el público como Grecia, Marruecos, El Líbano, Israel o Xipre. La gran mayoría de las obras presentes han sido seleccionades o galardonadas en los festivales de Cannes, Venecia, Berlin, Clermont-Ferrand, Sundance, Tanger, Montpellier, etc.

La programación, entre el 21 y 25 de Julio, es la siguitente:
RECORDAD QUE LA ENTRADA ES GRATUITA ^——^

Miércoles 21 de julio:

- 22h. Inauguración de la 2a edición de Mèdit en la Plaza de la Catedral, con la actuación teatral ‘Impro Show’ de la companyia PLANETA IMPRO y la proyección de los suiguientes cortometrages de animación (40’):

• - Octapodi, de Julien Bocabeille. Francia – 2’20”
• - El misterio del pez, de Giovanni Maccelli. España – 10’
• - Wave Theory, de Dalga Teorisi, Turquia – 2,38”
• - Ice Crime, de Alexis Artaud, Francia – 2’
• - Tolerantia, de Ivan Ramadan. Bosnia Hercegovina – 6’30”
• - French Roast, de Fabrice O. Joubert. Francia – 8’10”
• - Aquarium, de Denizcan Yüzgül. Turquia – 5’30”
• - Le café, de Stéphanie Margarité y Emilie Tarasca. Francia – 2’50”

Jueves 22 de julio:

- 21h. Especial Israel-Palestina: proyección del corto 6 minutes and a half in Tel Aviv de Miriey Brantz (Israel. 2009) – 6’30”, y del documental Z32 de Avi Mograbi (Israel. 2009) – 81’. En el Roser.

- 22h. Cine al aire libre: proyección de El marido de la peluquera de Patrice Leconte (França. 1990) – 80’. En la Plaza de la Catedral.

- 23:30h. Curt-Mèdit: proyección del cortometrajes para público adulto. En la terrassa del Jazzbah.

• - L’amore è un gioco, de Andrea Rovetta. Italia – 13’30”
• - Berni’s doll, de Yan. Francia – 11’20”
• - Mamá, de Andy Muschietti. España – 3’
• - Voyages d’affaires, de Sean Ellis. Francia – 11,25”
• - The werepig, de SAM. España – 17’

- 00:30h. Mèdit Concert. Concierto de Baarela, grupo que fusiona la música i la danza oriental con la flamenca. En el Jazzbah.

Viernes 23 de julio:

- 21h. Especial Israel-Palestina: proyección del corto Detrás del muro de Ramzi Maqdisi (Palestina. 2009) – 18’, y del documental Los chicos de Arna de Juliano Mer Khamis. (Palestina. 2003) – 85’. En el Roser.

– 22h. Cine al aire libre: noche de documentales con la proyección de L’Oblit a l’oli de Anna Petrus (Menorca. 2009) – 28’, y de María y yo de Felix Fernández de Castro (Espanya. 2010) – 80’. En la Plaza de la Catedral.

- 23:30h. Curt-Mèdit: proyección de cortometrajes en la terraza del Jazzbah.

• - Bon apetit, de B.Nahmad, À.Fernández y L.Gallard. Catalunya – 11’
• - Un premier amour, de Nicolas Engel. Francia – 5’
• - Il torneo, Michele Alhaique. Italia – 15’
• - My mother learns cinema, de Nesimi Yetik. Turquia – 6’30”
• - Tony Zoreil, de Valentin Potier. Francia – 19,40”

Sábado 24 de julio:

- 22h. Cinem al aire libre: proyección de Le Chant des Mariée de Karin Albou. (França-Tuníssia. 2008) – 100’. En la Plaça de la Catedral.

- 23:30h. Curt-Mèdit: proyección de cortometrajes. En la terrassa del Jazzbah.

• - La terra è lontana, de Luca Lamaro, Italia – 16’
• - Metrópolis Ferry, de Juan Gautier. España – 16’
• - Recycle Diary, de Geri Dönüsüm. Turquia – 4’
• - Dix, de Bif. Francia – 7’
• - Skhizein, de Jérémy Clapin. Francia – 13’30”

Domingo 25 de julio:

– 22h. Clausura de la 2ª edición de Mèdit: proyección del cortometraje del taller de Mèdit Fem un curt!(Menorca. 2010), y de la película El cartero y Pablo Neruda de Michael Radford (Itàlia. 1994) – 108’. En la Plaza de la Catedral.

- 00h. Fiesta de Clausura. En el Jazzbah (abierto al públic). Con el concierto de Las Alegres Lloronas y la música de Dj. India Soul.

*el año que viene intentaré programármelo para ir, tiene que ser una experiencia preciosa ^–^

Estos últimos días el abanico se ha convertido en mi compañero de paseos y esperas. Y así,  pasando el verano con el pelo bien recogido, descubro este maravilloso videoclip con acento flamenco de la canción “Boy with a coin” de Iron and Wine.

Aquí la canción en Mp3;
Iron and wine – Boy with a coin.mp3

A Nate Duval le gusta su gato Mugatu, hacer mixtapes descargables, los Levi’s 514, Lost, el clima frío, los calcetines de lana, limpiar su coche, hacer listas, los cuchillos de cocina, el número ocho y trece cosas más ;)

Aquí algunos de sus diseños gráficos ^———^:

Mp3 del post;
The black keys – Psychotic girl.mp3
The Morning Benders – Crying.mp3

Los proyectos de Luke Gilford nos tranmisten un estado mental, situaciones en las que trata el erotismo desde un punto de vista súper abierto e integrado a su entorno.

Aquí algunas de mis favoritas:

Mp3 del post;
Brian Eno – another green world golden hours.mp3

Ha sido una sensación brutal pasear por el flickr de Sam Hiscox y encontrarme con esta foto de Matt de The Bronx, con quien coincidí hace unos meses en motivo de su actuación matinée en el Rocksound y luego como marichis-teloneros de Gogol Bordello. Sam es inglés, tiene 25 años y ahora trabaja haciendo fotos de fiesta en fiesta, además tiene un blog vinculado a Vice, colabora en GANG UP Magazine y también en DayGlo Poster.

Mp3 del post;
Mariachi El Bronx – Lady Rosales.mp3

Las ilustraciones de BloodPen son post-nucleares. Monsturos, androides y jovencitas en un mundo en el que aún queda esperanza, porque las chicas van bien armadas y el 3D lo permite. Es muy fan de Star Wars.

Mp3 del post;
Garbage – Special.mp3

Y aquí un video de la sesión que se ha marcado Richard Kern fotografiando a la espectacular Nicole Trunfio para la revista GQ. Sí, ya sé que hace mucho calor pero al menos hay una escena en la ducha ;) – musa

Mp3 del post;
The Strokes – razorblade.mp3
Interpol – Obstacle.mp3
Morrisey – I’m not sorry.mp3
White stripes – Seven Nation Army.mp3

“Le film est un hommage irrévérencieux à Jacques Tati”

Este es el trailer de L’Illusionniste, una película de Sylvain Chomet, director perteneciente al equipo de las “Triplettes de Belleville“. Un film inspirado en Jaques Tati, de aire antiguo y melancólico, que seguro hará disfrutar a los amantes del cine francés, la animación y la música francesa . ¡Me encanta el gusto de Pathé!

El argumento…
A finales de 1950, el mundo del music-hall llega a a su fin con el nacimiento del rock ‘n’ roll. Al mismo tiempo, Jacques Tatischeff , un ilusionista que empieza a hacerse mayor y sentir la decadencia, decide abandonar  la escena francesa para probar suerte en Londres, pero su desgracia será la misma el Reino Unido. Intentando persistir entre pequeños teatros y bares, un día Jacques conoce a la dulce Alice en un pub escocés y su vida empieza a cambiar…^—^

*muchas gracias AL.ARZA

Mp3 del post;
Philip glass – Opening.mp3

Con el título de una de mis canciones favoritas del último disco de Standstill me gustaría postear este maravilloso fragmento de la película “ADIÓS AL AYER” (Abschied von gestern) de Alexander Kluge (1966). Encaja.

*lo vi en nananaina

La sensiblidad de Esther Ramírez para trabajar los materiales plásticos tiene mucho que ver con su amor hacia el color y las formas. Un conjunto de collages y postales hechas a mano que despiertan todo el cariño del mundo, seguro que a Siddartha le encantaría ^—^Aquí su etsy, su blog y su flickr

*vía Design for Mankind

Mp3 del post;
The Magnetic Fields – Strange Powers.mp3

Por aquí algunos dípticos que me han hecho sonreír:

*A ver si encuentro alguna foto chula de cuando era pequeña y hago mi versión :) ¡Tendremos que participar!

Mp3 del post;
Neil Young – Heart of Gold.mp3 (++++)

Encaja, Brigitte Bardot en ‘La Vérité’ con esta canción de Stereo Total es una combinación que queda fetén. Me encanta cuando ella mueve el culo bajo las sábanas ^—–^

Mp3 del post;
Stereo total – Patty hearst.mp3
Stereo Total – Liebe zu Dritt.mp3
Stereo Total – Megaflittchen.mp3
Stereo Total – Partir ou Mourir.mp3

Las ilustraciones de Yuta Onoda parecen imágenes sacadas de un sueño, como cuando uno saca a pasear a su perrito y se siente rodeado de lobos feroces. ¡Cuántas cosas suceden al cerrar los ojos!

Mp3 del post;
Gavin DeGraw – Follow Through.mp3

Si tenéis calor y véis este videoclip de los Undertakers, entonces vais a saber lo que es el infierno de verdad.
*lo descubrí a través de Martabecareful

Los retratos que el fotógrafo japonés Keizo Kitajima ha ido realizando en las grandes ciudades de nuestro planeta parecen caricaturas, una visión hiperbólica del gesto y apariencia de sus personajes; situando su punto de vista, la cámara, en un punto inferior. Podrían ser de cómic ^—*

*Lo descubrí a través de la Amador Gallery

Mp3 del post;
Eddie vedder – Society.mp3 (++++)

Las sesiones de Martin Donnelly son súper elegantes, de estilo inglés, poca saturación, sexis, con clase…

Mp3 del post;
Light house family. – High.mp3

Paper Lovely es el apartado gráfico de Visual Glue Design Studio dedicado a la correspondencia. Desde Nebraska y con mucho amor, nos ofrecen a través de Etsy un conjunto de cartas y sobres que pueden hacer de nuestros mensajes algo realmente especial. ¡Me encantan estos detalles!

Mp3 del día;
Roxy Music – More Than This.mp3

Este próximo miércoles, 14 de Julio, Lusesita, una de nuestras artistas-ceramistas favoritas, & Anaoana presentan ‘Criaturas Celestiales‘. Una colección de camisetas que quitan el hipo al instante, porque son mágicas y porque son divinas ^—* Dan ganas de volar un poco…

La presentación se realizará en el Glint Shop de Barcelona,
Carrer Banys Nous nº22, a partir de las 20:30h. ¡Nos esperan! ^—^

Mp3 del post;
Pizzicato five – One two three four five six.mp3

Para hacer mi propio libro empecé exportando algunas de mis fotografías favoritas del Flickr, también se pueden subir desde el ordenador u otros servidores como Facebook, Picasa, Smugmug o Photobucket, y las ordené de tal manera que luego me sería muy sencillo ir ajustándolas en la plantilla. Una plantilla que me ofrecía muchísima libertad, pudiendo poner las imágenes en el formato que más se ajustaba a mi gusto, con la opción de tocar los marcos, saturación, transparencia. Rápido, entretenido y cómodo. Tanto, que en un plis había acabado un álbum que ahora puedo usar de ‘portfolio fotográfico’ y que espero recibir con la ilusión de quien espera un libro que sabe formará parte de su vida para siempre ^—^

Aquí algunas páginas del resultado final:

*Además Pixmigo te da la posiblidad de hacer calendarios, compartir el libro con tus amigos y hasta venderlo u.u”

Words and Years consiste en una serie de gráficos basados en la investigación de su autor, Toril Johannessen, cogiendo como referencia diversas revistas y periódicos de ámbito académico. Su método consistía en ir contando la frecuencia con la que aparecen los conceptos seleccionados por el artista sobre todos los los números de la publicación, revisados de manera cronológica. Este trabajo ha sido publicado en el Front Magazine de este verano ^—–*

Aquí van algunos de los gráficos:

De línea irónica y visión retro-gráfica las ilustraciones y diseños de Brian Rea encajan también en formato ‘mural’. Algunos de sus trabajos recogen muy bien la esencia del diseño gráfico, transmitiendo las ideas a través de un cuidadísimo uso de la tipografía, las texturas, las formas y los espacios sin perder por eso su toque personal, muy elegante. En su obra podemos detectar grandes referentes artísticos, como Jean Dubuffet ^–^

Mp3 del post;
Coeur de pirate – Printemps.mp3
Coeur de pirate – Ensemble.mp3

Hala Elkoussy nació en el Cairo en 1974, tras una larga carrera estudiantil de acento internacional volvió, se especializó en el ámbito de la fotografía y creó el CONTEMPORARY IMAGE COLLECTIVE (CIC), un centro situado en su ciudad natal que, como el Hangar en Barcelona, se ha convertido en un centro cultural, de impulso artístico y profesional, para los jóvenes talentos del Cairo y residentes del resto del mundo. Una iniciativa que nuestra protagonista combina con su propia carrera artística, un conjunto de series fotográficas que nos dejan entrever su visión intimista del Cairo y toda su periferia:

Todos los diseños son artesanos, hechos a mano por sus propios creadores. Obras de todo tipo y para todos los gustos: complementos, ropa para niños y adultos, zapatillas, tazas, cuadros, ilustraciones, lámparas, chanclas, bikinis, cosmética natural, etc. Con todo tipo de materiales: reciclados, plata, arcilla polimérica, telas japonesas, fieltro, papel, etc. Y precios para todos los bolsillos.

Además, muchos de los diseñadores participantes realizarán cursos gratuitos de lo más originales de los cuales podéis ver la programación por aquí, a mi me enantaría hacer el de “Decoración de cupcakes con fondant – Decoracake”, el de “Pendientes y anillo with Butterflyes stickers” de Sandra Robledo y el de “Origami floral” de Spíritu Afín ^—^

¡Así que ya sabéis, si estáis o sois de los mandriles, no tenéis excusa! Esperemos que tenga muchísimo éxito y pronto se realice en otro ciudades de España. Aquí el evento por Facebook ;)

Mp3 del post;
mgmt- kids.mp3 (++++)

Las ilustraciones de Veronica Blejman representan un modo muy irónico de entender la vida. Cogiendo a la mujer como protagonista principal y pinchando en sus pensamientos más íntimos, como cuando hacemos una cosa que nos crea contradicción y nos preguntamos ¿Por qué yo?

Mp3 del post;
The velvet underground – I’ll be your mirror.mp3 (++++)

cat versus human es el web-cómic gatuno de Yasmine Surovec, joven ilustradora y autora del blog ‘A print a day‘. Una serie de viñetas en las que los amantes de los gatos se verán tan reflejados como representados ^—-^ Una monería:

Mp3 del post;
Peggy lee – The siamese cat song.mp3

La revista Esquire del Reino Unido la adora, nosotros también. Ella es Daisy Lowe!” - musa desde YA.

Aquí algunas fotografías de la homenajeada:

*me lo chivó Gorka BelMnem

Mp3 del post;
The New Sensations – Kiss Me Tiger.mp3

Dawn Dudek, artista y experta en ‘motion graphics’ de Toronto, que  traslada escenas del cine al lienzo a través de sus ‘Filmscapes’. Una reflexión del cine a través del medio, su relación con el formato, el encuadre, la repetición, el movimiento y ese toque de melancolía que tiene que ver con la luz.

Como ella misma nos cuenta…“For many years I have liked the look of film stills, and my experience in computer animation has made me even more interested in exploring the single removed from the whole. When selecting frames, I prefer to concentrate on the interpretation of the still within the context of my specific themes, as opposed to the relevance of the frame within the original narrative. Splitting and duplicating the composition is one of the most interesting aspects of my work. While making the subject matter more dynamic, it also represents the passage of time, the subjective recollection of memories and more literally the film frames frozen between one and the next.”

Mp3 del post;
My chemical romance – The end.mp3

Las ilustraciones de Jenny Lloyd son súper femeninas, como si Mucha hubiese tenido influencia japonesa y un ordenador con Photoshop. Etérea y elegante, Jenny nos da la posiblidad de descargarnos gratuitamente sus Wallpapers. Mi favorito es este:

Actualmente nuestra protagonista forma parte de Phosphor Art, una agencia londinense de lo más ‘ilustrativa’ ;) También ha trabajado para mi editorial favorita, Penguin ^–^

Mp3 del post;
Regina spektor – The calculation.mp3

Mañana 7 de Julio, en la galería ‘Art & Design Barcelona‘ se inaugura “Typical Spanglish“, la nueva exposición del polifacético artista, de acento pop-surrealista, Sergio Mora. Una inauguración en la que, gracias a Dios, podremos disfrutar de la presentación del documental “Entendido Cero“, una pieza dedicada al retorno del mítico grupo musical ‘Los Toros’. Quienes, en honor a tal evento, se reúnen por primera vez en muchísimos años para el deleite de sus más aférrimos seguidores. ¡Qué recuerdos!

El documental ha sido realizado por ‘Un capricho de producciones, Berberecho Productions y Requetechunai Pictures y cuenta con la presencia de personalidades tan carismáticas como Kiko Veneno, los Delincuentes, Marc Parrot o el mismísimo Buenafuente. ¡Todos por ‘Los Toros’! Pero es que además, también tendremos la suerte de presenciar  la actuación de ‘Las Jamonas Sisters’ y Pascalles con Chundarata, todo amenizado por el gran DJ Tigre. ¡Va a ser un evento mítico!

^——-L——–O——S————–T———–O——R———–O——–S————-^

Os recuerdo la dirección y hora:
7 de Julio  a las 19:30
Art & Design Barcelona
Calle Almogàvers 142 – nos vemos allí ;)

VINTAGE SLEAZE ART es un blog dedicado a artistas, diseñadores e ilustradores vintage, la mayoría de la década de los 50′s, que han trabajado sobre el tema de seducción y la explotación. Anuncios, libros, revistas, viñetas y productos que nos llevan al mundo del spanking como quien no quiere la cosa, ups!

Mp3 del post;
bettye lavette – you don’t know me at all.mp3

Las fantasías de la jovencísima Yana Moskalyuk tienen un punto sado de lo más fino y elegante. De temática gótica y pensamientos oscuros, podríamos definir a nuestra protagonista como a una ilustradora ‘de sangre’.  Actualmente trabaja en el Art. Lebedev Studios, uno de los estudios más prestigiosos de Rusia. Podemos disfrutar  de su obra a través de su web y en su portfolio. Dan ganas de darle la mano al lobo…

Mp3 del post;
diamanda galas – gloomy sunday.mp3 (++++)

¡Porque vuelven los 90′s, el italiano, las ganas de reivindicar la tristeza extrema, los diademones y los tupés! It will be very fun ;)

El mundo de Eric C. Lu desprende la belleza de lo que se deshace, como si al recordar o vivir una situación hermosa esta se empezase a transformar en trazos y formas de tendencia abstracta. Un cúmulo de sensaciones, aromas, emoción y elementos como podrían ser la música, el ritmo y la infancia. La mirada de sus protagonistas me ha recordado un poco a la de Yoshimoto Nara.

Mp3 del día,
Cat Stevens – Wild World.mp3

-Sí quiero – dijo la niña al pájaro.
La obra de Kristin Elder es un drama escrito con acuarelas. Una niña engullida por un tigre salvaje, un pájaro hablando por teléfono, otro fumando en pipa. De colores vivos y origen mexicano, su arte podría definirse como ‘un mundo de animales que hacen realidad sus sueños’, los más crueles, los del sombrero.

Mp3 del post;
Lhasa – Con toda palabra.mp3 (+++)

Sex es EL LIBRO de Madonna, el suyo, el más fetichista, el que ahora podemos ver por aquí. Publicado el 21 de octubre de 1992 esta pequeña joya recoge el universo y manera de vivir de la diva ‘más diva’ de los noventa. Todas las fotografía presentes en la edición son de Steven Meisel, responsable de la portada del álbum ‘Like a Virgin‘ (1984) y fiel compañero estético de la musa durante sus primeros años como prominente estrella del pop. Todo el texto, mezclado a modo de collage con las imágenes, es de Madonna; la mayoría escrito desde el punto de vista de su alter-ego, o personaje de ficción, Dita (inspirándose en la estrella de cine mudo Dita Parlo). Con la presencia entrelazada de personalidades como Isabella Rossellini, Udo Kier, Naomi Campbell, Ingrid Casares, etc. Tal fue el éxito del libro que en dos días vendió 1,5 millones de copias en todo el mundo, aunque nunca se reeditó.

Además, con el libro venía adjunto un foto-cómic llamado ‘Dita Chica en el Chelsea‘ del cual también podemos ver algunas páginas por aquí:

*lo descubrí a través del blog de Erika Lust

Mp3 del post;
Madonna – Material Girl.mp3

¡Por Dios, que paren ya! – pensaba ella mientras veía encandilada esta perversa, pero naif, escena de la película griega “Kynodontas“.

Pimple Zoo es el tumblr donde Espen Friberg va colgando y compartiendo sus fotografías. Poética, divertida y algo Kitsch, su autora también tiene un portfolio de gran talento como ilustradora y diseñadora gráfica. Es muy de ahora.

*la descubrí en Booooooom!

Mp3 del post;
Cher –  I Got You Babe.mp3

William Bee nació en Londres pero ahora vive en el campo, porque le gusta estar en su mundo, escribir libros para niños, conducir coches antiguos, esquiar y caminar por el césped. Me encantan sus ilustraciones ^-*

Mp3 del post;
Blur – Song 2.mp3

Pups son mascotas, iconos, fetiches y símbolos al mismo tiempo; por lo que son seres muy contradictorios: sagrados/profanos, divinos/humanos, tangibles/etéreos, del mundo material y de otra dimensión. En fin que son una monería, sobretodo los ‘cojines’ ^–^

Mp3 del post;
REM – Daysleeper.mp3

Para Aamu Song y Johan Olin lo primero en sus diseños, pertenecientes a  ‘Com-pa-ny’, es el usuario potencial y luego va el cliente, una filosofía que les permite ser mucho más locos y originales. Ofreciéndonos, desde Helsinki, una nueva concepción del diseño de moda, de producto, espacio y artes gráficas.  Un universo de enfoque positivo  inspirado en la vida cotidiana y nuestras necesidades más emocionales. Creando formas poco corrientes para objetos tan caseros como las sillas, las faldas o los jerseys, dándoles la vuelta sin por eso perder su punto de funcionalidad. Como la chaqueta Takkiainen, una prenda de ropa realizada a partir de tiras de velcro de diferentes anchos, ideada para personas solitarias o aburridas. Una excusa contemporánea ;)

O estos maravillosos productos de com-pa-ny:

Mp3 del post;
architecture in helsinki – wishbone.mp3 ++++

Llevo toda la mañana tarareando esta canción de las Vivian Girls, ¡qué bonitas! ^———-*

“Will you do what you think is right or
will you ride your bike past my house late at night?
Will you follow up on what you said?
When I get home will you be waiting on my step?
When everything goes wrong will you sit around
and miss me when I’m gone? ”

*¿cuál es vuestro grupo de chicas rockeras favorito?

Industry of the Ordinary es el proyecto de Adam Brooks y Mathew Wilson, desde Chicago. Un conjunto de obras centradas en lo habitual, lo cotidiano y la costumbre; utilizando la escultura, los textos, la fotografía, el vídeo y el sonido como medios. Poniendo todo su énfasis en lo peyorativo de lo común y, al hacerlo, ir más allá de lo cotidiano.

Mp3 del post;
The noisettes – Don’t give up.mp3

“I have always had an intense preoccupation with the differing shades of pathos and humour found in the repetitive mundane tasks, routines and rituals of everyday life. Hidden within these spans of time can be found startling moments of poetic individuation, and an imprint of the individual within the commonplace rituals of society. Individuation, especially within this uniformity, although subtle and frequently paradoxical, is something I find myself returning to again and again. Through my ‘will to order’ and my frequently inane sense of humour my objective is the investigation, documentation and validation of these singular ‘marked’ and ‘unmarked’ moments of our lives…” Kelly Mark

*lo descubrí vía Grpahik Addict

Mp3 el post;
Bright Eyes – First Day of My Life.mp3

Esta tarde voy a ir a ver Air Doll, la últma película de Hirokazu Koreeda. Ya os contaré mi opinión a través de los comentarios de este post ^—-^ Me hace ilusión.

Cibo Matto – Clouds.mp3

Asione, domadora de mosquitos, Conrad Roset, lanzador de pelusas, Joan Ripollès, equilibrista desequilibrado, Alberto R. Torices, zombie orquesta, Rafa Saravia, dire de pista, y el Ultrashow de Miguel Noguera como número estrellado del espectáculo.

Pongan sus sonrisas a prueba y no olviden que será función única el sábado 26 de junio a las 20hs en el Electric Bar (Travesera de Gràcia 233, Metro L4 Joanic).”

*Allí estaremos ^———————————-^”
si os animáis a venir, avisadme y nos tomamos una copa ;)

Mp3 del post;
Valeria Rossi – tre parole.mp3

Matthew Genitempo, joven fotógrafo texano que intenta recuperar el tiempo perdido a través de su cámara. Centrando el interés en su entorno familiar, el espacio y esos rincones en los que uno intuye ‘la historia’. También tiene flickr.

Mp3 del post;
Sondre Lerche & Lillian Samdal – Modern Nature.mp3
Sondre Lerche & Regina Spektor – Hell No.mp3

Los proyectos de Ryohei Yoshiyuki son muy ingeniosos. Como el ‘pushpin calendar‘ que vemos arriba, un conjunto de chinchetas para que cuando uno clave papeles, flyers o fotos en la pared pueda recordar el día exacto en el que lo hizo. Estoy segura de que a Miranda July le encantaría integrarlo en alguno de sus cuentos o películas.

Como la ‘bread palette’, un proyecto a través del cual la artista nos intenta recordar, a través de un gesto cotidiano, que vivimos rodeados de colores y que cada uno de nosotros tenemos el nuestro. Tiene un punto dadá.

O como los “earphone“, que uno puede cambiar de forma y medida hasta que se sienta agusto con ellos puestos:

Mp3 del post;
Rufus Wainwright – Oh What a World.mp3
Ferraby Lionheart – Tickets To Crickets.mp3

El Estafador, fanzine online del que ya hablamos por aquí hace unos meses, dedica el número de esta semana al Porno ^—^   Con la colaboración de Lucía Etxebarría, Javirroyo, Pepo Pérez, Susipop, Liniers,y muchísimos autores de gran talento. Cada vez mejor :D

Aquí un fragmento que me gustaría destacar del texto de Lucía Etxebarria:
“Y entonces me vino a la cabeza una frase que solía decir mi padre: “ Los hombres nunca admiten que les gustan la ópera italiana, el vino dulce y las mu jeres gordas”. A día de hoy cambiaríamos la ópera italiana por “El diario de Patricia” y el vino dulce por el Baileys. Pero lo de las mu jeres gordas no ha cambiado”.

Y la fotografía que acompaña el texto, la portada de la revista Vogue Paris (mayo 2010), con Crystal Renn y fotografía de Steven Klein:

Mp3 del post;
Leonard Cohen – I’m Your Man.mp3

Diem Chau, artista de origen vietnamita y familia refugiada en América, que trabaja el tema de ‘la memoria fugaz’ de un modo tan fino como formal. Combinando materiales, imágenes y recuerdos que despiertan un alto grado de empatía a traves de elementos culturales que nos unen con los demás.

4M2U es la marca que fabrica estos mini-imanes tan cucos, un conjunto de animalitos  que hacen de nuestras casas y estudios lugares mucho más curiosos ^—^ ¡Ayer estrené nevera con los cuatro cerditos! (estoy segura de que uno de ellos es el lobo ;) – en Barcelona y Terrassa podéis dar con ellos por el barruguet ^–*

Mp3 del post;
Architecture In Helsinki – Fumble.mp3

La obra de a-ding es tan naif que dan ganas de  instalarse uno de sus wallpapers. Es de Taipei ^——-^

Mp3 del post;
Anni b sweet – Take on me (a ha cover).mp3 (+++++)

Definitivamente la serie de fotos ‘Silk a Nylon’ de Rick Scott es lo más kitsch que he visto en mucho tiempo XD ¿No me créeis? pues…

Mp3 del post;
Roxy Music – Do The Strand.mp3

“firework studies” es el libro de Pierre le Hors que recopila fotografías de fuegos artificiales sobre el cielo nocturno. Al restringir casi todos los valores tonales todo queda reducido al blanco y negro, al ruido. Al rastro de las explosiones, y a las nubes de humo que se reducen en una serie de elementos formales como las líneas arqueadas, las explosiones esféricas y un conjunto de partículas dispersas al azar. El mejor San Juan.

Mp3 del post;
Bell Orchestre – Throw it on a Fire.mp3
Leonard Cohen – Who By Fire.mp3
Animal Collective – Fireworks.mp3

Jazmin Berakha, artista visual de Buenos Aires que desarrolla su trabajo a través de distintas disciplinas como la ilustración, el bordado, el diseño gráfico, la música, el cine y el vestuario. Sus obras son elegantes, sencillas y muy emotivas, como un pañuelo recién planchado ^-^

Mp3 del post;
Vampire weekend – i stand corrected.mp3 (+++)

Como los perros que tiran de los trineos….

Neko Case -Red Tide.mp3

El amor y los conejos…

El mundo a través de un cabello…

Mp3 del post;
Neko Case – Favorite.mp3 (+++)
Neko Case – Red Tide.mp3

Mp3 del post;
portugal the man – shades.mp3 (++++)
Portugal. the man – Elephants.mp3

El artista estadounidense Dean Sameshima suele trabajar a partir de fotografías publicadas en revistas, periódicos o Internet, manipulándolas y transformándolas de tal manera que acaba haciéndoselas suyas. Influenciado por movimientos de vanguardia como el Pop-Art y la fotografía conceptual propia de la Costa Oeste (algunos de sus profesores fueron Christopher Williams y Prina Esteban), Dean utiliza dispositivos conceptuales que incluyen la repetición , la serialidad y la apropiación.

Parte de su obra se ha centrado en la historia de la prensa gay a través de sus imágenes fotográficas y el estado en el que se encuentran actualmente los homosexuales en los medios de comunicación. Algunas de sus obras suelen tener un aire vintage, mientras que otras, tales como su serigrafías, evocan al Warhol de los 70′s (aquí una entrevista muy interesante con el autor).

Mp3 del post,
George Michael – Faith.mp3 (++++)
George Michael – Tonight.mp3

MEDUSAS & CEREBROS – “Ilustraciones, dibujos, experimentos y gambas a la plancha principalmente” es el blog de Manuel Martínez Soler. Joven ilustrador madrileño que, me advierten, dará mucho de que hablar.  Y es que Manuel tiene un sentido del humor próximo al de Daniel Johnston, la pasión de ‘fosforito‘ y la sensibilidad del que siente a Cortázar. Su corto del Pollo me ha matado.

Mp3 del post;
Daniel Johnston – Hard Time.mp3

Estas dan más miedo que las fotos con Santa Claus, ¡aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaah!

*lo descubrí a través del facebook de un amigo ^-^

Mp3 del post;
Little Marcy – Devil Devil Go Away.mp3 (+++)
Little Marcy – Happy Am I.mp3
Little marcy – visits smokey.mp3
Little Marcy – Alphabet Song.mp3

Helen Korpak cuelga sus fotografías a 600 x 450 píxels, en su blog y en su flickr. De ella sólo sé que es finlandesa, joven y que tiene un altísimo grado de sensiblidad, por lo que tiene de romántica…

Mp3 del post;
elbow – one day.mp3 (++++)

Las protagonistas de Alexander Bergström parecen tranquilas; sentadas, estiradas, por su piso.
Una serie de fotografías que podrían formar parte del mundo onírico de su autor…

Mp3 del post;
Micah p hinson – Jackeyed.mp3 (++++)

En honor a la ponencia que el filósofo Slavoj Žižek realizará mañana en el Intsitut Francès de Barcelona (aquí más info) me gustaría poner los deberes dadanoícos de esta próxima semana; que no es ni más ni menos que encontrar y ver este documental (del que os cuelgo el trailer), presentado por el mismo Zizek, THE PERVERT’S GUIDE TO CINEMA. Un documental que lleva al espectador por un emocionante viaje a través de algunas de las mejores películas de la historia del cine. Con un enfoque atractivo y apasionado al pensamiento, Zizek profundiza en el lenguaje oculto del cine. ¿No suena genial?

PS; si alguien sabe de algún sitio donde ‘hacerse con él’ y lo quiere compartir en los comentarios de este post sería genial ;) ¡Hasta mañana!

Mp3 del post;
Billy Eckstine – Vertigo.mp3

No sé cómo he terminado la mañana en este canal de vídeos de vimeo de Ned and Aya Rosen, y he acabado sonriendo. Aquí su portfolio, y aquí el apartado erótico ^–*

Mp3 del post;
the knife – marble house.mp3
chicks on speed – warm leatherette.mp3
Chicks On Speed – Wordy Rappinghood.mp3
La Roux – Quicksand.mp3
tracy and the plastics – henrietta.mp3
Fever ray – Seven.mp3
Fever ray – If I Had A Heart.mp3
Planningtorock – Hiding where i’ll find me.mp3
juvelen – dont mess.mp3

Xiaobaosg se define a sí mismo como un Kidult (en castellano sería algo así como nidulto). Ilustrador freelance de Singapur, muy influenciado por la cultura china y japonesa, que comparte sus ilustraciones en flickr y su blog mi50. Durante estos años Xiaobaosg ha colaborado en el desarrollo del tutorial de Adobe Illustrator CS4, en el Año Nuevo Chino del barrio chino de Singapur, en varias exposiciones, galerías y revistas. Tiene mucho talento.

Mp3 del post;
the magnetic fields – absolutely cuckoo.mp3 (+++++)

1964. L’Enfer (Inferno) iba a ser la gran película de Henri-Georges Clouzot, el legendario director francés director de thrillers como Wages of Fear y Les Diaboliques. La historia se basaría en un marido celoso que ante su preciosa mujer, interpretada por Romy Schneider, sufre un gran colapso mental. Experimentando visualmente a través de la luz, las lentes y el maquillaje, esta iba a ser una obra de carácter psicodélico, op-art. Pero, lamentablemente, el proyecto cinematográfico no llegó a terminarse por problemas de producción, aún y haber gastado muchísimo dinero en éste, y porque a Clouzot le dio un infarto dos años despúes de haberla comenzado.

Hace un par de años, Serge Bromberg y el co-director Ruxandra Medrea se pusieron en contacto con Inés, la mujer de Clouzot, para hablar con ella sobre esta historia y el material que quedó virgen entre su herencia. Ofreciéndonos como resultado Henri-Georges Clouzot’s Inferno, un documental en el que han ido juntando los fragmentos de la película ‘jamás vista’, distribuidos en más de 185 bobinas. Reconstruyendo la historia a través de las verdaderas imágenes de Infierno, mientras se nos muestra la progresiva desintegración de la producción del film y su fin. Es fascinante.

Letterheady es un homenaje al diseño de páginas que ‘antiguamente’ se usaban para mantener correspondencia escrita, cartas. Una maravilla gráfica recopilada por el escritor, bloguer y “Curator of Correspondence” Shaun Usher.

Aquí aglunos ejemplos:

Mp3 del post;
The brothers johnson – Stawberry letter.mp3

¿Qué será de la vida de todas estas personas que hacen cola junto a mí en la oficina de correos? Ésta es la pregunta que Sebastián Vital se hace y de la cual parte el segundo número de la nueva propuesta editorial presentada por Dibbuks, que se anima a seguir apostando por las nuevas tendencias del mundo del cómic tras su presentación de Interfaces. Un conjunto de historias presentadas en forma de cuadernos, próximos al concepto del cadáver exquisito,  a través de los cuales se reflexiona sobre nuestra cotidianidad más urbanita. Pensamientos, situaciones y escenas ilustradas por autores tan dispares como José Luis Ágreda, Pedro Alpera, Juan Berrio, Nuria Brejo, Ferrán Esteve, Ed, Loren, Miguel B. Núñez, Lorenzo Gómez, Alejandro Milà, Brais Rodríguez, Fermín Solís, Clara Tanit, Sandra Uve y Pablo Velarde.

Etcétera, de Clara Tanit:

La carga, de Ferran Esteve:

*Cada cuadernito consiste en una edición rústica con los bordes redondeados, 32 páginas, 17 x 24 cm, b/n. PVP: 6 € – Más información por aquí.

Mp3 del post;
fountains of wayne – bright future in sales-esc.mp3

Desde el año 2000, Michael Robinson ha creado sus propios vídeos de acento cinematográfico y experimentado con la fotografía. Explorando la poética de la pérdida y los peligros de la experiencia mediada. Su trabajo se ha exhibido tanto en exposiciones individuales y colectivas como en festivales, filmotecas y galerías.

Y ante la pregunta de Ananda Pellerin :‘ What do you think of the labels “experimental” and “avant-garde” film maker?’
Michael Robinson contesta: ‘Experimental is a pretty weird term, so is avant-garde. In general I like things to be accessible enough so it’s not only understood as part of the trajectory of some specific, long tiny history of experimental film. Although my films do reference particular movements in that history – especially structural and landscape films, which are like the math rock of film in the 60s and 70s.

But I also want to bring in my own experiences, and I did watch a ton of TV and played a ton of video games while growing up so that’s shaped my experience of the world pretty significantly. When I’m putting films together I can still trace some of what I’m getting off on back to being a chubby ten-year-old playing Mario Brothers.’

*lo descubrí en Bagger

Mp3 del post;
The Knife – I Just Had To Die.mp3
The Knife – A Lung.mp3

El joven fotógrafo Dylan Forsberg, instalado en Nueva York, todavía no ha publicado sus series en ninguna revista pero no tardará en hacerlo teniendo en cuenta su altísimo nível expresivo. Fotografías de su novia, amigos y personas encuadradas sin que se den cuenta, porque lo que transmite va más allá de eso, como cuando enfocamos de manera mental. Es una sensación.

Mp3 del post;
Chris Isaak – Wicked Game.mp3

“A man sat alone in his room”, es un libro sobre la noche y todo lo que forma parte de ella. Una obra de Joscha Bruckert y Andreas Till (se puede ver parte del material del libro en el portfolio de este último).

Aquí algunas imágenes del proyecto:

Mp3 del post;
Devo – Girl U Want.mp3
devo – out of sync.mp3

Las esculturas del iataliano Willy Verginer, realizadas en madera y a mida real, transmiten un conjunto de sensaciones, de tono existencialista, a través de los colores que cubren sus figuras a modo de capas. Desequilibrio, búsqueda, pensamiento y situaciones que tienen que ver con el ser y el estar.

Mp3 del post;
interpol – wrecking ball.mp3
interpol – maneuver.mp3

Hide and Seek, es un proyecto de de la artista francesa Frederique Daubale. Una serie de mujeres cubiertas con máscaras, creadas a partir de páginas de revistas de moda cortadas a tiras, que la artista asemeja a los burcas musulmanes. Es una declaración sobre la identidad, la transformación y lo que significa ser francesa hoy en día. Este proyecto encaja con el diseñador de moda David Delfín, es una buena reflexión.

Mp3 del post;
micah p hinson – stand in my way.mp3

Camilla d’Errico, de orígen italo-canadiense, era de esas niñas que, como muchas de nosotras, pasó parte de su infancia viendo dibujos animados japoneses y leyendo cómics; extrapolando su afición a los dibujos de hadas y doncellas que empezó a realizar sobre los mismos libros de texto. Hasta acabar dedicándose al mundo del cómic, ampliando su estilo de ilustración a una variedad de campos como son el del snowboard, las calcomanías, portadas de revistas, ropa y juguetes. Es muy poppy ^-*

*Este 5 de Junio inaugura una exposición individual en la “MONDO BIZARRO GALLERY” de Roma.

Mp3 del post;
Soko – I’ll kill her.mp3 (+++)

Murder, she Podcasted - “The sweetest, most seductive sounds determined to fondle your aural pleasurefolds”. Una serie de Podcasts realizados por DJ.P. FLETCHER, música electrónica contemporánea, toques de los ochenta, post-punk, new wave… ¡Estilazo!

Una canción de “Il Genio” combinada con escenas de la película BABA YAGA de Corrado Farina (1973), basada en los cómics de Valentina de Guido Crepax, FEMINA RIDENS de Piero Schivazappa (1969) y DIABOLIK de Mario Bava (1967).

Y aquí unos frames de BABA YAGA para celebrarlo:

*descubrí el video a través del twitter de LoredanaB

Las ilustraciones de Patty Bowman tienen mucho de Gorey, de vampiros y niños torturados; como cuando te sangran los ojos de tanto llorar y aparece un cangrejo por allí ^—^

Mp3 del post;
exsonvaldes – the trees.mp3

Ayer fui al MNAC, el Museu Nacional d’Art de Catalunya, para ver la exposición que se está realizando sobre “Praga, París, Barcelona. Modernitat fotogràfica de 1918 a 1948″. Una muestra a través de la cual disfrutar de la riqueza experimental que caracterizó la fotografía de este período, a través de 170 imágenes, documentos y películas de los fotógrafos más destacados de estas tres ciudades.

Dividida en ocho apartados, la muestra agrupa las obras según los matices que contienen esta nueva visión del mundo, y no tanto por el lugar de origen del autor. Y así, de primeras, entramos en el espacio de “Sombras“, una sala en la que me gustaría destacar la fotografía de Ladislav Emil Berka titulada “Praga en sobrempresión- Arquitectura de la calle Parizká” datada entre 1929 y 1933, impresa en gelatina de plata; que parecía la escena de un crímen, el frame de una película de Orson Welles… ¡Hasta llegar a “las visiones simultáneas”! Con obras tan modernas y bellas como la “Torre Eiffel” de Pierre Jahan, de 1943 perteneciente a la Colección del Centro Pompidou.

Y así llegamos a uno de mis territorios predilectos “El cuerpo fragmentado“, lugar en el que nos encontramos con obras y documentos de Man Ray, Laure Albin Guillot y Karel Kaispafik entre otros.

En la misma sala podíamos ver “Un chien andalou” de Luís Buñuel, de 1929. ¡Directa al subconsciente!, justo me tocó ‘disfrutar’ del momento del ojo O.o – se puede ver online por aquí.

De ‘Imágenes automáticas’ destacaré la presencia de Brassaï y, por supuesto, Man Ray y sus fotogramas, uno de los mago-fotógrafos más influenciados por el dadaísmo y su gran represenante Marcel Duchamp (Rose Sélavy para otros). Creando su propia técnica, la rayo-grafía, y creando unas composiciones que aún hoy podrían considerarse súper modernas.:

Esto empieza a parecer algo surrealista, que es lo que pasa después de lo dadá, y topamos con un Dalí en la sala de “Imágenes oníricas“. Ese niño mordiendo una rata en “El perverso polimorfo de Freud” realizado en 1939, ¿hay algo más surrealista y perverso que esto?

Y, como suele pasar antes de que algo termine, nos invade una sensación de “Imágenes Efímeras” y aroma a Cocaína, una obra publicitaria de Josep Masana, datada en 1930, que nos hace pensar en ‘qué demonios representaba esa sustancia en la época’.

Un lujo de exposición para los amantes de la fotografía, los diseñadores gráficos que entienden las tendencias desde el punto de vista de lo genial, y todas esas personas a las que les gusta disfrutar de lo mejor de nuestra herencia digital; se puede visitar hasta el 12 de septiembre de 2010.

Mp3 del post;
Westclox – Madison Avenue Tango.mp3 (++++)
Gotan Project – Santa Maria.mp3
Richard Galliano – A french touch (accordeon).mp3

*fotografías de la exposición tomadas también por Sergio de Cocoin ^—^

Y es que las ilustraciones de Yan Nascimbene, de orígen franco-italiano, son realmente hermosas, tranquilas. Hasta ahora Yan ha vivido entre París y California, realizando su propio largometrage de ficción “The Mediterranea” en 1980, colaborando en prensa, dándose a concer gracias a la editorial Gallimard Jeuness, ilustrando más de 300 portadas de libros y el interior de una cincuentena de ellos (algunos de los cuales Yan era el propio autor). Y, en 2001, ilustrando la obra del gran Italo Calvino para Editions du Seuil, un trabajo que la mujer de Italo apreció sinceramente y que le ha llevado a ganar varios premios y un gran reconocimiento en su sector ^–^ Merecidísimo.

Mp3 del post;
Fountains Of Wayne – Utopia Parkway.mp3
Fountains of wayne – Someone to love.mp3

Joven y reconocida ilustradora de Cerdanyola del Vallès, Carmen Segovia destaca por su faceta como ilustradora editorial. De estilo indie-clásico y un toque naif, sus dibujos me recuerdan al tipo de ilustración por el que la Editorial Toray (ya desaparecida) apostaba cuando éramos pequeños pero desde un punto de vista más actual. Su portfolio es realmente brillante:

Mp3 del post;
The Kinks – Sleepwalker.mp3
The Kinks – Strangers.mp3

ONE MiLLION GIRAFFES – “Mi amigo Jørgen no cree que puedo juntar un millón de jirafas antes del 2011. Voy a demostrarle que está equivocado, pero necesito tu ayuda. Puedes crear tus jirafas de la forma que quieras excepto usando una computadora o con objetos comprados en una tienda. Debes crear tus jirafas por tu cuenta! Haz click aquí para leer por qué.”

“Hasta el momento tengo 833 247 jirafas, por lo tanto necesito 166 753 más y restan 217 días para conseguirlas.”

¿Os animáis a participar? Yo este finde pinto una ^—–^ Y luego se la envío.

Mp3 del post;
Elvis perkins – May day.mp3 (++++)

Deberes: VER FORBIDDEN ZONE (aquí la web oficial). La primera película de Richard Elfman, estrenada en 1982. Una comedia musical en la que una misteriosa puerta situada en el sótano de la casa de Hércules lleva a la Sexta Dimensión y… ¡Y de la cual Richard Elfman está actualmente preparando la segunda parte! Una secuela en la cual se rumorea que Danny Elfman representará al mismísimo diablo ^—^

Cardboardcities se define a sí misma como ‘a small kittenish’ de 23 años a quien le encanta dibujar, pintar y hacer cosas de muchos colores. Aunque también adora dormir, el chocolate, el té de menta y los animales. Es de Gales y mola, porque parece un poco loca ^–^ ¡Y tiene flickr!, claro que sí.

Mp3 del post;
Plastic Bertrand – Sans Amour.mp3 (++++)

Además de beber té verde y bailar los Buzzcocks sobre la silla, Olimpia Zagnolies es ilustradora. Inspirándose en la faceta gráfica de Pablo Picasso, Bruno Munari y Jacques Tatí. Residente en Milán, y tras su estancia en la gran manzana, nuestra protagonista decidió dedicar su tiempo a la tipografía, las sábanas limpias, los cacahuetes y sus recuerdos de niñez. Una maravilla gráfica que he descubierto a través de twitter, en motivo de su nuevo blog ^–^

Mp3 del post;
The Eels – Flyswatter.mp3 (++++)

Azuma Makoto va más allá del ikebana. Propietario de su propia floristería en Tokyo, Akuma es un artista contemporáneo que toma como materia prima de su arte las plantas y las flores, creando su propias composiciones, texturas, ideas y jardines. Un universo vinculado al mundo de la naturaleza, el más bello.

Mp3 del post;
Pearl Jam – In My Tree.mp3

Las esculturas del británico Thom Puckey están entre la tradición estética de la disciplina y los nuevos contenidos. Como en el Renacimiento, sus obras son grandes, construidas en mármol, y a menudo implican desnudos femeninos. Sin embargo, al mismo tiempo, los objetos presentados en las esculturas son ferozmente contemporáneos, desnudos con pistolas, metralladoras, mujeres con las capuchas de los prisioneros de Abu Ghraib, naves espaciales que estallan en el suelo…

Mp3 del post;
65daysofstatic – I’m Dreaming of a White Noise Christmas.mp3

Ruth Swanson, fotografías entre el humo, la niebla y la humedad del baño. Me parece muy sexy el modo en que fotografía a las chicas:

Mp3 del post;
Paul Weller – Light Nights.mp3

Las ilustraciones de Colwyn Thomas nos recuerdan a pintores europeos como Schiele y Klimt a la vez que a esos maestros del grabado japonés que tanta importancia tendrían sobre el manga. Pero sólo nos los recuerdan porque las ilustraciones de este artista se basan en nuevas técnicas, en la mezcla de sus dibujos hechos a mano con el escáner y paletas cromáticas digitales. Un conjunto de imágenes que podrían definirse como escenas de un pensamiento.

Colwyn Thomas también utiliza la fotografía (podemos ver algunas en esta galería) y el cine documental para expresarse. Presentando “Downtown Hunters” en 2004, un documental sobre el comercio local de productos de origen animal utilizadas para la medicina tradicional. Actualmente sus ilustraciones han sido expuestas en distintas galerías del mundo.

Las fotografías del italiano Alessandro Calabrese son elegantes, de colores fríos, texturas cosmopolitas y modelos que quedan bien en el encuadre, el contexto. También tiene flickr.

Mp3 del post;
Franz Ferdinand – Lucid Dreams.mp3

Jo! Cómo molan las fotos que Kevin Hayes va subiendo a su blog.

Aquí una pequeña selección de mis favoritas:

Mp3 del post;
devo – turn around.mp3 (+++)

Gusti es un ilustrador amoroso. Argentino, instalado en Barcelona, que empezó haciendo dibujos y animaciones para la television y colaborando como ilustrador en revistas infantiles hasta hacerse con un estilo tan propio como naif y empezara a viajar. Actualmente trabaja como freelance colaborando con productoras como Cromosoma, haciendo de voluntario en distintas asociaciones, ilustrando numerosos libros infantiles y dando clases de ilustración en la Escuela de Diseño EINA. ¡No os perdáis sus cuadernos de viaje!

Mp3 del post;
kevin johansen – te quiero igual.mp3 (+++)

Las ilustraciones de Mati Rose McDonough son súper naif. Un mundo de elefantes rosas en los que no deberíamos pensar, mujeres nativas y pájaros. En su bio se declara admiradora de artistas como Maira Kalman, Beatriz Milhazes, Margaret Kilgallen, Louise Bourgeois, Kiki Smith, los hermanos Clayton, los artistas pop-japonesa, los pintores de Siena y los artistas mexicanos de Retablo.

Mp3 del post;
Lila Downs -  Arenita Azul.mp3 (++++)

La foto que ilustra este post es de esas imágenes que a una le quitan el hipo y  luego sueña. Su autor es Alex Guiry, fotógrafo de moda de Vancouver; podemos descubrir su obra en su web (que para mi gusto tarda demasiado en cargarse) y en su flickr. Me hace gracia su fetichismo por el acto de mear, baños, vómitos…

*lo descubrí en el blog de PonyXpress

Mp3 del post;
Julien Dore – Les Limites.mp3 (+++++)
No os perdáis el videoclip de esta canción por aquí ^—*

Descubrimos a Minchi en 2006 y, gracias al poder de las setas, su portfolio sigue creciendo y ofreciéndonos ilustracionaces de gran sensualidad y un toque  siniestramente naif.Un bosque de princesas que son demasiado sexys para creer en príncipes azules. Un cuento contado desde lo más profundo del estómago:

Mp3 del post;
Dinosaur Jr – Lightning bulb.mp3

Please let’s pretend, es una serie fotográfica de Maija Luutonen desde Helsinki. Me ha recordado a esa necesidad que todos tenemos, a veces, de pasar desapercibidos, así: ¬¬

Mp3 del post;
Dr Dog – My Old Ways.mp3

Bears, el primer libro de Kent Rogowski, consiste en una serie de retratos de osos de peluche a los que les ha dado literalmente la vuelta. Quedando a la vista todo el proceso de fabricación, el modo en que se engancharon sus ojos, el tipo de cosido, y las juntas que, ahora, parecen cicatrices. Un conjunto de personajes que todo y la extrañeza que nos producen a primera vista nos acaban pareciendo familiares. Como nuestros propios cuerpos al hacernos mayores, o el de nuestros abuelos, muñecos… Tan tiernos y tan horribles, lo único que no cambia es lo absurdo de su(nuestra) existencia. Este me lo voy a comprar.

Mp3 del post;
Sam Isaac – Sticke Star And Tape.mp3

Las animaciones de  Jenni Rope son como si un collage en el que las pintadas y las formas de papel recortadas se transformasen las unas en las otras. De estilo abstracto y una sensiblidad cromática de lo más elevada, podemos definir su portfolio como un universo de de fantasía e imaginación muy propio de las emociones. Podemos descubrir a través de sus pinturas, dibujos, collages, animaciones y cómics ^——^

Aquí una de sus viñetas:

Mp3 del post;
neutral milk hotel – king of carrot flowers.mp3 (+++++)

Las casitas para pájaros que pinta y diseña Ryan O’Rourke parecen sacadas de una película de animación vintage americana. ¡Se nota que la primavera ya está aquí ^-^! Sus ilustraciones son hermosas:

Mp3 del post;
Eels – I Like Birds.mp3 (++++)
Jonah Matranga – How Does Life Go.mp3 (+++)

Un evento que reúne a 32 galerías de Alemania, EE.UU., China, Francia, Italia, Argentina, Cuba, Reino Unido, España y Dinamarca, con el propósito de presentar un panorama del arte contemporáneo emergente mundial, convirtiéndose en una plataforma para la nueva generación de jóvenes galerías nacionales e internacionales. Situado en el pabellón que hay justo delante de las fuentes de Montjuic.

La mayoría de artistas expuestos en Swab han nacido en la década de los 70′s, y al igual que ellos las galerías que los presentan tienen un aire muy moderno y atrevido; casi todos los galeristas con los que me cruzo son bastante jóvenes, algo llamativo teniendo en cuenta que en este ámbito los que mueven el cotarro suelen ser mayores a la media, suelen ir más trajados. Y allí estamos, todos mezclados, compradores, periodistas, artistas, algún niño, políticos y galerías que sobrellevan la crisis entendiendo la renovación y la frescura como clave. Las obras se mueven entre los 150 y los 50.000 euros, muchas de las que me gustaban valían entre los 3000 y 6000 Euros.

Empezamos por una de mis galerías favoritas, la Galeria Sicart de Vilafrana del Penedès, un espacio del cual destaco la obra de Santiago Ydáñez. En especial el cuadro, una acrílico sobre tela en gran formato, sobre el cual aparecía una lechuza blanca con el pico ensangrentado. Una  imagen ante la cual uno podía sentir la empatía salvaje de nuestros instintos más primitivos. Ese animal parecía un ángel caído del cielo:

*el cuadro ya estaba vendido, tenía el goumet rojo.

¡Lusesita! Artista instalada en Barcelona que descubrí a través de Sergio Mora representada en la Galería Imaginart. Su obra es inconfundible. Tres esculturas oníricas, en forma de ensamblajes, en los que la cerámica y la metamorfosis de sus personajes  juegan el papel protagonista. Sí, es pop-surrealista:

Seguimos por la galería berlinesa Maerzgalerie y me llaman la atención los nombres de Hans Aichinger y Claudia Rößger. Sobretodo esta última, quien a través de sus obras nos muestra un conjunto de personajes deformados que, con elementos propios del circo a su alrededor, toman conciencia de sus defectos y se muestran al público como ‘culpables’; también la empatía con el espectador juega un papel crucial en sus cuadros. Había tantas influencias es su arte que era una gozada ir adivinándolas ^—-^

Y allí estaban las obras de Robert Pan, en la galería Bonelli de Mantua. Sus obras realizadas en resina me llamaron muchísimo la atención, me recordaron a los Delaunay. Era todo un universo matérico a través del cual dejarse llevar, en concreto había una cuadro de fondo blanco que me fascinó soberanamente (pero también estaba ya vendido).

A saltirones llego al Espai 2NOU2 de la galería senda y empiezo a sentir un respeto, y miedo católico, fulminante por las obras allí expuestas de Jaime Sunico y su Estudio 2010. Un conjunto de retratos de carácter fatídico que paralizaban a cualquiera, un derroche de color y de volumen que aporta a sus obras un perfil de bajorrelieve escultórico que yo definiría casi como eclesiástico. Era clásico y transgresor. Tuve escalofríos de placer ante esa serie de monjes:

Me acerco a la Galería ADN y reconozco la obra de Carlos Aires, Love is in the air, que tantas veces había visto referenciado en distintos blogs de arte y tendencias. Una conjunto de discos de vinilo cortados a modo de siluetas de imágenes obtenidas a través de internet, mayoritariamente de temática erótica y de violencia.

Cerca, muy cerca, estaba la galería alemana, Lo0p – Raum für aktuelle kunst y me quedo con las imágenes de Anne Hoening, tan kitsch e irónica ante la moda y nuestra visión de la belleza física femenina.

Siguiendo con este toque Kitsch, o debería escribir post-kitsch, me quedo mirando una escultura rosa situada en el espacio izquierdo de la galería valenciana Valle Orti. Era una escultura de Juan Olivares que se titulaba Hilvanar, un tubo lacado de rosa. Un objeto que me recordaba a las clases de aerobic de los ochenta, a las películas eróticas-soft, a la música electrónica primigenia. Una estructura imaginaria que el define como “pinturas de suelo”. Me hubiese encantado jugar con él, pero no se podía tocar.

De esta galería también me llamaron la atención los collage de Javier Piñón, por sus referencias pin-up ;)

En la Galería Mito, de la ciudad condal nos encontramos con Erik Mark Sandgery y Luis Vidal, ambos de una ironía post-pop bastante reconocible. Sobretodo Luis Vidal, con su obra “Eat me Alice“, en la que un conjunto de conejos en forma de ‘pederastas’ (esta es una opinión personal) se cargan el mito de la relación entre los sueños y la cruda realidad. ¡Tan naif y sádico! También encontraremos obras de Luis Vidal por el Swab en la Galería Alessandro Marena Project de Turín.

Llegamos a Burdeos, de la mano de la Galería Ilka Bree, y me quedo con una fotografía de Christoph Keller en la que aparece un gran avión, como si estuviese abandonado en un espacio de western.  Y las pinturas de de Anat Shalev, protagonizadas por intrigantes personajes reestructurados, muy dolidos.

La galería Chalotte Fogh está bien situada, justo a la esquina de la zona vip en la que luego me tomaría un delicioso cokktail de Absolut con pomelo. Allí nos encontramos con la una silla barcelona rota sobre una alfombra de felpa negra en forma de sangre (que la gente pisaba sin darse cuenta), de Hesselholdt y Mejlvang. Pero, como al resto de los que estábamos allí, lo que más llama la atención de este espacio es un vídeo de Jacob Tækker. Un video al que uno puede ir disparando y matando, y rematando, al artista con una pistola situada justo en frente. Al disparar me sentí bastante mal, no como el niño que lo hizo detrás de mí a modo de videojuego; supongo que por allí andaba la clave del asunto (bueno por allí, y por lo de ‘matar al artista’ que siempre es un tema).

Empezaba a sentirme bastante inquieta, miro hacia el espacio continuo y me encuentro con la obra de Samuel Salcedo en la Galería 3 punts de Barcelona. Un conjunto de esculturas hiper-realistas de cuerpos humanos, o partes de cuerpos, descontextualizados y exagerados en todas sus facciones. Los personajes están desnudos, tienen algo de horrible, algo de sarcástico (con esas orejas de conejito y de miki mouse que les pone). De tan bien hechas que están que dan miedo. Es crudo. Como si estuviésemos mirando trozos de carne humana, con sus gestos y peculiaridades, desde el inconsciente, y eso… como comprenderéis, tiene algo de horrible. Es fascinante. Repulsivo y fascinante.

Necesito tranquilizarme, así que me acerco a la Galería Rosa Santos de Valencia, y me fijo en la obra de Andrea Canepa. Una Obra interactiva que consiste en una casa en miniatura cortada por la mitad en la que  podemos  ver lo que ocurre en cada una de sus habitaciones a través de las imágenes en movimiento que quedan integradas en forma de vídeos en las paredes de los cuartos. Una visión en miniatura. Lo más curioso es que en una de las habitaciones salimos nosotros, los espectadores que miramos la casita, ya que hay una cámara grabándonos y retransmitiéndolo a tiempo real. Además su obra gráfica, en la que trata sobre lo cotidiano de nuestras hogareñas vidas, están muy logradas y muy bien expuestas.

Sigo paseando y reconozco una de mis galerías favoritas de Barcelona, Iguapop,  con obras de Víctor Castillo y Miss Van, ya nombrados anteriormente por este blog.

Y termino saludando y agradeciendo a Absolut Network la oportunidad de este viaje tan sensorial como conceptual a través del arte emergente de nuestros días. ¡Ha sido un verdadero placer!

PS; Hay dos artistas más que descubrí en la Feria de los que os quiero hablar esta próxima semana, estoy segura de que os encantarán (muy pronto).

Mp3 del post;
My Robot Friend – One more try.mp3
Figurine – futuristic.mp3
girl talk – in step.mp3

¡Pulpos, conejos y robots! Lindz Orndorff hace, cose y pinta unos muñecos tan naif como los pequeños acrílicos que va colgando en su flickr y tienda etsy ^—^ So cute!

Mp3 del post;
shonen knife – Banana chips.mp3 (++++)

Este es un anuncio que encaja en domingo ;) ‘Hotwings from Chicken Licken are so unbelievably morish, when the craving’s got you, it’s got you.’

Y aquí están mis cuatro posiciones mientras leo a Henry James y visito Augence Eureka, en flickr también.

Mp3 de la seriet;
airborne toxic event – sometime around midnight.mp3

Muchos reconoceréis las ilustraciones de Félix Díaz por su colaboración en el fanzine Enfermo, que Astiberri acaba de publicar de forma recopilatoria en un volúmen súper brutal. Un ilustrador de estilo deforme, de monstruos, órganos y y ojos saltones que nos removerán las tripas de placer.

*También podemos disfrutar de su obra el fanzine ARGH! En su portfolio, blog y flickr. ¡Tremendo!

Mp3 del post (para él);
Rancid – Outta My Mind.mp3
Rancid – Tropical London.mp3

El uso que Julia Guther hace de la tipografía es limpio y moderno. De línea simple y colores próximos a la gama cromática de los plastidecor, Julia trabaja como freelance e ilustradora para varias editoriales, revistas, periódicos y agencias de todo el mundo, sobre todo en Berlín y Hamburgo. En sus últimos trabajos  desprende un gran amor por la música, seguro que le gusta Kandinsky ^–^

Mp3 del post;
amanda palmer – leeds united.mp3

Las criaturas sci-fi de John Lytle Wilson tiran rayos láser por paisajes mitológicos propios de nuestra cultura visual. Robots y monos de acento pop que nos harán saltar de emoción, aunque al mono eso de seguir al conejito blanco ya le aburre un poco ;)

Mp3 del post;
Money Mark – Pick Up The Pieces.mp3 (++++)

Tim Flach retrata a los animales como lo haría a las  personas. Con el gesto y la proximidad adecuada, y un nivel fotográfico altísimo. Me encantan los perros ^—–^:

Mp3 del post;
Barry louis polisar – All i want is you.mp3 (++++)

Los monstruos de John Kenn podrían vivir en “Where the wild things are“, el libro de Maurice Sendak que Spike Jonze acaba de versionar en el cine. Un mundo de bestias y ternura.

*lo descubrí en Escape into Live

Mp3 del post;
Karen O And The Kids – Building All Is Love.mp3
Karen O And The Kids – Hideaway.mp3

Es lógico que uno de los clientes para los que Ciara trabaja sea Penguin Books, por su altísimo nivel como diseñadora y por su estilo. Aún y su joven edad, Ciara tiene un portfolio de primer nivel. Apasionada del collage y las composicines surrealistas, actualmente podemos encontrarla en el estudio londinense I Want y como freelance en su portfolio.

Mp3 del post;
The kinks – A well respected man.mp3 (++++)

Reconozco que a mí de pequeña los gatos me daban mucho miedo, porque una vez la gata de mi vecina, la Lluna, mordió a mi hermana mientras la acariciábamos. Desde ese día empecé a tener una pesadilla que aún hoy se me repite de tanto en cuanto; un sueño nocturno en el que voy andando por una acera larguísima, vestida con falda y medias negras, y en el que una gata me sigue sigilosmanete por la otra acerca, maullando de un modo muy tétrico. Entonces yo empiezo a andar más rápido y ella también, y a veces me despierto muerta de miedo y otras consigo entrar en casa y cerrar la puerta al animalito que tanto miedo le tengo. Sé que parece algo anecdótico pero me aún me dan tanto miedo que cuando voy por la calle y veo un gato suelo cambiar de acera o paralizarme.

Y en cambio, admiro tanto a estos animalitos, los encuentro tan elegantes y divertidos. ¡Es toda una contradicción lo que tengo con ellos!, y por eso cada vez que sale un cómic de gatos me lo compro, cada vez que alguien tiene gato me gusta que me hable de él(ella), es como si así pudiera estar un poco más cerca suyo sin pasarlo mal. Es que lo mío llega al absurdo porque hasta mi perro Tronco le tiene miedo al gato de mi vecina actúal, un hermosa gatita llamada Nevada, que a veces se escapa y nos viene a visitar a través del balcón.

¡Madre mía! Pero vaya rollo que os acabo de pegar para hablaros de MIAU, el nuevo cómic de José Fonollosa editado con muchísimo estilo por Diábolo Ediciones. Un librito protagonizado por dos gatitas, Rufa y Belfi, y su paciente amo. Un conjunto de situaciones, gestos y juegos que de seguro harán sentir empatía a muchos de los que tengáis mascotas, a mí ha conseguido hacerme sonréir un montón de veces. Y es que vistos así, desde la ternura de sus dibujos, me han hecho sentir afortunada de poder sentir tanta dulzura aunque sea desde la fobia. Aquí el WebCómic del libro, aunque insisto que vale la pena comprárselo por el tipo de edición que se han currado, de formato apaisado, tapa dura e impreso a duotono (azul y negro), una maravilla gráfica.

PS; Otro día hablamos de Chi ;)

Patrick Rocha’s EROS studies. Como si estuviese tomando sketches de una orgía, este joven artista de tan sólo 25 años, nos los deja ver. Hijo del pintor surrealista Rocha Pat, sus dibujos (en forma de bocetos) son bastantes impresionantes. Y luego está su parte pictórica, influenciado por el mundo del graffiti y el arte popular, sus obras me llevan a los ochenta de ahora. Es muy bueno.
*lo descubrí en el tumblr de Yuhmmm

Mp3 del post;
Hot chip – Sexual healing.mp3 (+++)

Próximamente en la BBC Comedy Extra se emitirá Sticks. Una serie animada en la que sus protagonistas, el Inspector Plank y su torpe tripulación, estarán dibujados y caracterizados en simples barritas de madera (esas que usamos para remover el café o para mirar las gargantas de los niño). Usando también algunos otros objetos para crear personajes como un yeti en la espátula, un zombi en una jeringuilla de pastelería, y el sacapuntas del mal … Aquí el trailer (es genial) *–^ Una comedia detectivesca creada por Greg, quien se encarga de las ilustradociones y animación de la serie, y Myles, el guionista; ambos conocidos como The Brothers McLeod ^—^

*lo descubrí a través de LCS-  The Illustration New Portal

Mp3 del post;
Nofx – Linoleum.mp3

(me encanta que dibuje las piernas de las chicas así, anchas)

Mp3 del post;
eels – hey man now you are really living.mp3 (++++)

Helen Friel es una ingeniera del papel. Joven ilustradora y diseñadora gráfica instalada en Londres que dedica casi todo su tiempo libre a las librerías de segunda mano y los recortes de papel, así como el consumo de grandes cantidades de té con sus compañeros de piso. El té es bien. Me encantará seguir su porfolio durante años y recortes:

Mp3 del post;
Helen Shapiro – Tell Me What He Said.mp3 (+++)
Helen Shapiro – He Knows How To Love Me.mp3

Carlos Garde-Martin es un ilustrador emocionante. Capaz de desarrollar soluciones gráficas a los escritos. Influenciado por el el graffiti, el cómic español, los juguetes,los dibujos animados de los 80 y los primeros videojuegos; sus obras son súper-fantásticas. De gama cromática próxima al RGB y estilo wacom, actualmente Carlos, desde su Inglaterra natal, trabaja y colabora con su arte en estudios y colectivos como Storm CP y Craft Guerilla.

Mp3 del post;
The Apples In Stereo – Energy.mp3 (+++)

“Quand je photographie une femme je veux qu’elle sache qu’elle est la plus belle de la terre, parce qu’une femme qui se sent belle est vraiment la plus belle femme du monde. Mon bonheur, c’est aussi de n’avoir jamais entravé ma liberté, ni perdu ma fraîcheur, mon instant“. Jean-François Jonvelle

Jean-François Jonvelle (1943-2002), empezó su carrera como fotógrafo la edad de 20 años, trabajando como asistente del gran Richard Avedon. Posteriormente se independizó y empezó a trabajar por su cuenta, rodeado siempre de las mujeres a las que amaba (su abuela, su madre, su hermana, su esposa, etc). Dejando su imprenta en muchas revistas y pósters de los 80′s. Influenciado por pintores y artistas como Bacon, Schiele, y las películas de Mankiewicz, Lubitsch, Fritz Lang, Orson Welles, Arthur Penn, Minnelli, Hitchcock, Marcel L’Herbier, y más recientemente “Brasil” de Terry Gilliam (película que admitió haber visto en once ocasiones). Su película preferida era “Jules et Jim” de François Truffaut.

Mp3 del post;
Francoise Hardy – Message Personnel.mp3

Sólo entrar, por el módico precio de 5 Euros (con consumición y piscolabis incluido), conocí a la gran Gina Burdel, una de las trans más famosas de la ciudad condal. Alta, rubia y con un sentido del humor exquisito (algunos de sus gestos me recordaron a Hedwig). Luego vimos el nuevo videoclip de las Ladybirds Cabaret, ‘No hay nada mejor que una buena polla‘. Comimos algo y Gina nos presentó, con mucho amor, la Exposición que inundaba de erotismo la sala: “Lagartas del cantábrico” del artista y  multifacético Katty Killate. Un conjunto de collages, con grandes trazos de pintura sobre fotografías súper sexys, calaveras, ligueros. Todo con la música de Robert Martex, miembro del mítico grupo musical “Invadersfrommars“, de fondo.

Luego, la periodista Elisabeth Iborra nos presentó ‘Sex mentiras’, leyéndonos y comentando algunos fragmentos de su libro. Pero no hubo empatía entre ella y el público, o tal vez fuese al revés, el hecho es que la gente no la escuchaba demasiado y la lectura se convirtió más en un ‘que se acabe ya’, que otra cosa. Había tensión en el ambiente. Y es que había cosas que decía que…; cosas como que las mujeres no somos tan exigentes con los hombres como ellos se piensan (¿cómo que no?!!), o que no existe diferencia entre el orgasmo clitoriano y el vaginal, afirmación a la que una espontánea le contestó ‘¿y el anal?‘. Un cúmulo de teorías con las cuales la autora cerró el libro y se despidió dejando ver su enfado escénico. En el fondo me supo un poco mal que se fuese así, seguro que si el enfoque hubiese sido distinto el acto hubiese podido dar mucho más de sí; como me contaron que sucedió cuando Gabriela Wiener presentó sus ‘Sexografías’ el pasado 8 de abril.

Y pasamos a las proyecciones de dos cortometrajes. El primero fue “L’Ultimo Metro” de Tinto Brass, la historia de dos desconocidos que se miran (bueno el chico la mira y ella se exibe de un modo muy sensual) mientras esperan el último metro. Y “Luís XV-Paper Doll” de Eon Mackai en colaboración con las Suicide Girl, muy de su estilo (me encantó la protagonista) ^——–^

Por útlimo, y para acabar de animar la fiesta, salió al escenario Maria Percances llevando a cabo, de un modo bastante bizarro, su Show underground. Espectáculo  en el que Maria iba en ropa interior roja y negra (ligueros, puntillas), una máscara de esqueleto cubriéndole la cabeza, y un bote de pintura amarilla que se iba tirando por encima al ritmo de una canción de Tamara. Era divertida, aunque me faltó algo más trash, más bestia. El resto hay que vivirlo.

Mp3 del  post;

Miranda – Don.mp3 (++++)

Aquí una lista de canciones Poppy en el Spotify.

Hansel y Gretel es uno de los cuentos más terroríficos, el más cruel, de los hermanos Grimm. Un Cuento Clásico, una historia que a muchos nos contaron de un modo demasiado edulcorado cuando éramos pequeños. Basado en la pobreza y miserias que pasaban las familias en la Edad Media, años en los que existía el infanticidio a causa de la pobreza y hambruna del pueblo. Época de brujas y oscuridad.

Un relato estremecedor ahora ilustrado, de modo magistral, por el artista italiano Lorenzo Mattotti para el libro que acaba de publicar La Editorial Zorro Rojo. Combinado con el texto de los hermanos Grimm, en una edición tan hermosa, y de tanta calidad, que te invita a entrar en el bosque de inmediato. Y es que el libro, como es tan grande (23,5 x 32 cm) y está tan bien impreso te permite disfrutar del arte de Mattotti de un modo excepcional. Un conjunto de pinturas, de trazos negros y estilo expresionista, próximo al Antonio Saura más genuino, a través de las cuales sentir el cuento con verdadero miedo y entusiasmo. En fin, que estamos ante una joya editorial que no se nos puede pasar por alto. Es brutal.

Mp3 del post;
diamanda galas – frenzy.mp3

Una de las aficiones más memorables del padre de Esther Pearl Watson era la construcción de enormes platillos voladores de chatarra y motores de automóviles. Originaria de Dallas, Esther ha trasladado ese fantástico hobbie retrofuturista paterno a su arte. Obras, cubiertas de misterio, basadas en su infancia. Cómics, exposiciones, ilustraciones y pinturas como estas:

Mp3 del post;
Miho Hatori – Barracuda.mp3
Margo – Furies.mp3
Elizabeth Harper – Trouble in the palace.mp3

Kahlo’s 2010 es una serie de cuatro tiempos que he realizado a partir de la galería de la Nasa ^–^ Por aquí la serie en Flickr!

Mp3 de la serie:
The XX- Basic space.mp3

En accidental mysteries John y Teenuh Foster comparten su interés por coleccionar obras de arte de artistas autodidactas, así como objetos anónimos que, según ellos, tienen en común el misterio y un diseño fantástico. Considerando la “Vernacular photography”  como un género del arte popular que consigue capturar elementos muy especiales de la historia, la sociología y la psicología del momento.

Además John es miembro de la Board of Trustees for SPACES (Saving and Preserving Arts and Cultural Environments) basada en Aptos, California. Y  miembro del Consejo Asesor de The Folk Art Society of America y del Nek Chand Foundation de London O.O

Mp3 del post;
Julee cruise – Falling.mp3
Julee Cruise – Mysteries of love.mp3

Las obras de Juan Zamora parecen surgir del inconsciente más puro, como en las películas de David Lynch, sus ilustraciones en movimiento transmiten algo primario. De trazo rápido y estética naif, sus pulsiones tienen un trasfondo lleno de rabia y tormento. Es un bestia. En 2006 quedó ganador del premio INJUVE de arte, el año pasado expuso por ARCO y su trayectora va ‘en crescendo’. A ver qué os parece su portfolio, a mí me puede.

*Podéis visitar su exposición en Salamanca hasta el 30 de Mayo.

Mp3 del post;
Pixies – Lady in the Radiator Song (David Lynch Cove).mp3 (+++++)

La naturaleza es voluble, tiene dos caras, por eso los personajes que aparecen en los dibujos de You Byun cavalgan entre la felicidad y la tristeza, la abundancia y la tranquilidad… Niñas que parecen estar tomando una decisión mientras se mueven por esa línea tan delgada que todos pisamos durante algunos momentos (a veces periodos) de nuestras vidas. Un choque entre la filosfofía oriental y la occidental. Y es que aunque You Byun nació y reside en Nueva York, ella creció y pasó su infancia entre Japón y Corea.

Mp3 del post;
Carla bruni – L’excessive.mp3 (+++)

Think simple, act simple, es la filosofía de Driv, joven diseñador gráfico de Malasia que vive entre Singapur y Shanghái. Apasionado de la ilustración y la tipografía, su portfolio desprende una creatividad muy vinculada al ecologismo, las ganas de compartir un mundo lleno de posiblidades para ser mejor y un toque bastante naïf ante los comercial.

Si yo tuviese un local me encantaría diferenciar las puertas de los baños como él nos propone:

Su filosofía aplicada al diseño:

Y las muñecas rusas más simples del mundo:

Mp3 del post;
Aretha Franklin – Think!.mp3

Las fotografías de Jason Horowitz, concebidas para ser expuestas en gran formato, captan el más mínimo detalle de la piel de sus modelos. Cada poro, pelo, marca, color. Y se hace raro, porque nosotros sólo vemos estas texturas humanas con tanta claridad cuando nos acercamos muchísimo a alguien, o al espejo; y aún así sólo las apreciamos si la luz y nuestros ojos, muchos necesitamos gafas,son perfectos. Por eso son tan fascinantes, bueno por eso y por el contraste de sus modelos, tan maquillados. Acercarse tanto es un acto lleno de erotismo.

Mp3 del post;
Kings of leon – Closer.mp3 (++++)

Tokyo Plastic acaba de publicar su primera serie de cortometrajes en torno a lo que sucede durante los sueños de un pequeño y cinéfilo gato llamado Kitteh. Aquí está la Web de la serie ^—–^ Ok, now hit Enter! (de momento sólo hay dos pero son muy chulos).

Uno de mis mp3 favoritos desde pequeña,
Everybody Wants To Be A Cat.mp3 (+++++)

“I combine photography, sculpture, and drawing to explore different approaches to self-portraiture: the self as subject, the self as material, and the self as creative impulse.” Lynn Palewicz’s

Su serie de dibujos sobre la piel me ha impactado, tiene algo de sado:

*vía el blog de Street Anatomy

Mp3 del post;
Sade – Skin.mp3 (+++)

Al entrar en la sala me encuentro con dos mujeres sonrientes y de rostro algo cansado. Lógico ya que el día anterior, la Diada de Sant Jordi (El día del libro en el resto del mundo), estuvieron firmando y promocionando el libro todo el día. Isabel casi no tenía voz por lo que me escribió en un papel que contestaría a mis preguntas de modo escrito durante la entrevista, Susanna por su parte parecía dispuesta a ayudar a leerlas en voz alta si hacía falta. La situación era bastante cómica, por lo que nos sentamos y encendí la grabadora por si las moscas. Para mi sorpresa, a la segunda pregunta, Isabel empezó a responder en voz alta, no sin esfuerzo y convicción. ‘Realmente tiene una energía espectacular’ – pensé. Y el resto, mejor os lo transcribo…

¿Cuánto tiempo os ha llevado hacer este libro?
SUSANA: Casi dos años.

En la introducción del libro, Isabel ya nos explica que escogió el formato de novela gráfica porque cuando estás en tratamiento de quimio es difícil concentrarte en la lectura y éste representa un modo de aligerar la lectura. Pero ¿había algún motivo más? ¿Antes de emprender la aventura, ya eras consumidora de cómics?
SUSANA: No, Isabel no era fan de los cómics, de hecho el primero que ha leído es este, el suyo.
ISABEL: Bueno, tanto tanto no. Algo sí había leído de pequeña. El hecho es que me pareció que era un formato que podía llegar a mucha más gente, desde gente que no lee porque no tiene tiempo o porque no le gusta hasta gente más intelectual, que ahora está muy metida en este mundo de las novelas gráficas. Y luego, también ayudaba mucho a uno de los objetivos del libro que es desdramatizar .

¿Y cómo surgió la colaboración?
SUSANA: Isabel buscaba una ilustradora, habló con una amiga suya que resultó haber sido profesora mía de La Llotja (Escuela Superior de Arte y Diseño de Barcelona) y se pusieron en contacto conmigo. Encajamos enseguida.

Éste es una libro autobiográfico con puntos ficcionados, las amigas de Alicia que aparecen en el libro son realmente entrañables. ¿Hasta qué punto son reales?
ISABEL: En la realidad había tantas personas que llegó un punto en el que Susanna me pidió que no pusiera más personajes en la novela porque empezaba a parecer “La Colmena”. De modo que tuvimos que concentrar un poco a los personajes. Lo que pretendemos es mostrar esa red de amistad que puede funcionar tanto como el sistema familiar tradicional. Es aquello típico de que cuando estás mal la familia es la que va a responder, y no es así en todos los casos. Y aunque responda, también pueden ayudarte otro tipo de círculos como lo es esta red de amigas que yo llamo la tribu.

En el libro se hace mención al testamento vital y al derecho a morir dignamente. ¿Creéis que esto es algo que todo el mundo debería plantearse?
ISABEL: Es algo que yo siempre me había planteado. De hecho tengo un amigo con el que decíamos de ir a firmarlo un día en plan festivo: tú me haces de testigo a mi, yo a ti, nos tomamos un vermutito y lo celebramos. Pero claro, nunca lo hacíamos. Y en el momento en el que me diagnosticaron el cáncer dije ‘ahora o nunca’. Me lo propuse.

No es fácil pensar en la muerte.
ISABEL: En Occidente hay una cultura de la muerte que es un desastre. La muerte de una persona joven es muy trágica pero el hecho de que estén alargando la vida a algunos enfermos de la forma en la que lo están haciendo me parece bastante exagerado. Por eso creo que hay que hacer este tipo de testamento y denunciar este alargamiento de vida a cualquier precio.
SUSANNA: Es que hay mucho miedo a la muerte.

Pero vosotras planteáis el tema de una forma muy natural en el libro.
ISABEL: Sí, hay dos momentos en la novela en los que se trata este tema. El primero es el que acabamos de comentar sobre el testamento, y el segundo aparece cuando “Alicia” le va diciendo a sus amigas que quiere suicidarse. El cáncer es una enfermedad muy paradójica porque tú no estás enferma hasta que no empiezan a curarte. Es decir, tú tienes una vida normal y un día haces una revisión, te detectan un bultito maligno y cuando te empiezas a curar es cuando comienzas a encontrarte mal. Hay una operación, hay una extirpación, un tratamiento muy duro, se te cae el pelo, te sientes muy mal, luego la radioterapia, etc. Entonces, esto es muy difícil de encajar. Y sí que el cáncer lleva implícita esa idea de muerte que en la actualidad ya no es, pero es allí cuando mucha gente se plantea ‘antes de que me mates tú, me mato yo”. Y eso es lo que nuestra protagonista se plantea comentándoselo a sus amigas y pensando ‘jo, y encima no me secundáis en la idea”, sacando hierro al asunto a través del humor.

En el libro aparece una mención a Más que amigas, uno de mis libros favoritos de la adolescencia. ¿Hay un libro de este mismo estilo que me podáis recomendar?
SUSANNA: Jennifer Quiles la clavó con este libro.
ISABEL: Sí, fue el primer libro de autoayuda en este tema.
SUSANNA: Y luego están todas las novelas de Isabel, las de Lola Van Guardia que también están muy bien.
ISABEL: (sonriendo) ¡Gracias! No quería decirlo pero creo que están muy bien, Con pedigree es una de las formas de desdramatización de este mundo.
SUSANNA: Yo me lo leí a los veintitantos y es una buena manera de afrontar tu salida del armario. Porque en este ambiente está todo el mundo un poco loco.

¿Loco en qué sentido?
SUSANNA: En el sentido de que aunque seas homo o hetero no dejas de formar parte de un gran mundo. Que a veces cuando afrontas una identidad piensas ‘madre mía donde me he metido’ porque tienes pocos referentes. Y es entonces cuando lees libros como el de Lola Van Guarda y ves que la gente también puede ser…
ISABEL: Sí, que ya está bien de drama.

¿Y creéis que el hecho de que Alicia sea lesbiana sirve también para acercar este mundo a la sociedad?
SUSANNA: El tema de la homosexualidad del personaje creo que es totalmente irrelevante, secundario y terciario incluso. Por ejemplo, tú coges un cómic de Superman y no es un cómic heterosexual porque ya está dentro de la normatividad en la que vivimos, o mejor dicho la hetero-normatividad. Entonces el factor de que Alicia sea lesbiana es un hecho más, está allí y punto.
ISABEL: Sencillamente no lo obviamos. Alicia es periodista, tiene un círculo de amistades…

En un fragmento del libro Alicia se plantea qué hacer tras la extirpación de su pecho y nos habla del concepto de belleza.
ISABEL: El mensaje más importante que transmite Alicia aquí es la esclavitud a la estética que vivimos actualmente, especialmente la de las mujeres, y eso es lo que quiero romper con el personaje y lo rompe absolutamente.

Sí, porque ella decide hacerse un tatuaje sobre la cicatriz. ¿Puedo preguntarte si eso es autobiográfico?
Entonces Isabel, orgullosa, baja un poco el ancho cuello de su camiseta y sonríe.

Wow, qué chulada…
ISABEL: Te da mucha seguridad. Es muy bonito cuando vas a la playa, aunque yo voy a horas que va muy poca gente, haces tu topless y si alguien te hace un comentario siempre es positivo. El tatuaje es un discurso que dice ‘mírame, no tengo ningún problema con que me mires’. Porque siempre hay una mirada muy oscura hacia lo diferente, un cuerpo deforme o mutilado, pero hay mirada. Así, con el tatuaje, hay una mirada limpia y si alguien pregunta ‘qué tiene esa chica?’, dice ‘lo que le falta’.

Y así de refilón sale una mención a “Ciudadano Kane” …
ISABEL: Sí y también sale una directora que recomendamos muchísimo que es Patricia Rozema, “Cuando cae la noche” y “Yo he oído cantar a las sirenas”. Que son dos joyas.

Para ir terminando, Susanna podrías decirnos algunos ilustradores que te hayan influenciado al ilustrar esta historia:
SUSANNA: Aquí hay mucho manga, principalmente Katsuhiro Otomo, Hergé y un montón de referencias… Y aprovecho para denunciar el machismo que hay en el mundo del cómic.

Sí, porque en el mundo del cómic hay pocas mujeres ilustradoras y muchas que colorean los dibujos de sus maridos. Es curioso…
SUSANNA: Sí, y mujeres guionistas que les dibuje un hombre ahora mismo no se me ocurre ninguna.

Y una canción para acabar esta entrevista con un baile…
SUSANNA: “Las histéricas” de Liliana Felipe, una cabaretera mejicana.
ISABEL: ¡Las histéricas somos lo máximo!

*Podéis comprar su cómic aquí, os lo recomiendo de puro corazón ^–^

Las ilustraciones de la artista vasca Higinia Garay son delicadas y subversivas. Un cuento en el que Caperucita da más miedo que el lobo, la muerte se vuelve un agradable consuelo y las chicas atadas en plan sado parecen aglo naif ^–^ ¡Por amor al arte!

Actualmente, y hasta el 15 de mayo, podemos disfrutar de sus obras en la exposición que el equipo de Ink Inside ha organizado en su nuevo estudio de tatuajes Xuama Tattoo (Oviedo) – lo descubrí a tavés de su fotolog ^–^

Mp3 del post;
Motion City Soundtrack – Broken Heart.mp3 (+++)

Pinkytoast, sus pinturas, muñecas y dibujos están salpicados de rosa, ojos grandes, pucheros, vestidos de baby doll, gemelas, globos luna, y plátanos voladores. Se pueden adquirir cosas de la artista en Etsy ^–^ cute!

Mp3 del post;
Aerosmith – Pink.mp3 (++++)

Pinche aquí para ver el vídeo

Entrar en el blog de Yuki Kitazumi, joven ilustradora japonesa, es como abrir una ventana repleta de detalles, recuerdos y suavidad. Un mundo que podemos seguir en flickr ^—^