El mundo de la Señorita Lucy Knisley es fresco, divertido e irónico. En el 2008 la editorial Simon & Schuster publicó su primer cómic “French Milk” obteniendo muy buenas críticas y opiniones por la obra, la historia de una madre y una hija que viajan juntas a París para descubrir la cultura francesa y, de paseo, conocerse mejor –* . En el apartado de cómic de su portfolio podemos dar con páginas, de otros libritos que ella misma se ha ido autoeditando, con momentos tan geniales como este:

Mp3 del post;
the rolling stones – sympathy for the devil.mp3 (++++)

VINTAGE SLEAZE ART es un blog dedicado a artistas, diseñadores e ilustradores vintage, la mayoría de la década de los 50′s, que han trabajado sobre el tema de seducción y la explotación. Anuncios, libros, revistas, viñetas y productos que nos llevan al mundo del spanking como quien no quiere la cosa, ups!

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bettye lavette – you don’t know me at all.mp3

El Estafador, fanzine online del que ya hablamos por aquí hace unos meses, dedica el número de esta semana al Porno ^—^   Con la colaboración de Lucía Etxebarría, Javirroyo, Pepo Pérez, Susipop, Liniers,y muchísimos autores de gran talento. Cada vez mejor :D

Aquí un fragmento que me gustaría destacar del texto de Lucía Etxebarria:
“Y entonces me vino a la cabeza una frase que solía decir mi padre: “ Los hombres nunca admiten que les gustan la ópera italiana, el vino dulce y las mu jeres gordas”. A día de hoy cambiaríamos la ópera italiana por “El diario de Patricia” y el vino dulce por el Baileys. Pero lo de las mu jeres gordas no ha cambiado”.

Y la fotografía que acompaña el texto, la portada de la revista Vogue Paris (mayo 2010), con Crystal Renn y fotografía de Steven Klein:

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Leonard Cohen – I’m Your Man.mp3

¿Qué será de la vida de todas estas personas que hacen cola junto a mí en la oficina de correos? Ésta es la pregunta que Sebastián Vital se hace y de la cual parte el segundo número de la nueva propuesta editorial presentada por Dibbuks, que se anima a seguir apostando por las nuevas tendencias del mundo del cómic tras su presentación de Interfaces. Un conjunto de historias presentadas en forma de cuadernos, próximos al concepto del cadáver exquisito,  a través de los cuales se reflexiona sobre nuestra cotidianidad más urbanita. Pensamientos, situaciones y escenas ilustradas por autores tan dispares como José Luis Ágreda, Pedro Alpera, Juan Berrio, Nuria Brejo, Ferrán Esteve, Ed, Loren, Miguel B. Núñez, Lorenzo Gómez, Alejandro Milà, Brais Rodríguez, Fermín Solís, Clara Tanit, Sandra Uve y Pablo Velarde.

Etcétera, de Clara Tanit:

La carga, de Ferran Esteve:

*Cada cuadernito consiste en una edición rústica con los bordes redondeados, 32 páginas, 17 x 24 cm, b/n. PVP: 6 € – Más información por aquí.

Mp3 del post;
fountains of wayne – bright future in sales-esc.mp3

Las animaciones de  Jenni Rope son como si un collage en el que las pintadas y las formas de papel recortadas se transformasen las unas en las otras. De estilo abstracto y una sensiblidad cromática de lo más elevada, podemos definir su portfolio como un universo de de fantasía e imaginación muy propio de las emociones. Podemos descubrir a través de sus pinturas, dibujos, collages, animaciones y cómics ^——^

Aquí una de sus viñetas:

Mp3 del post;
neutral milk hotel – king of carrot flowers.mp3 (+++++)

Muchos reconoceréis las ilustraciones de Félix Díaz por su colaboración en el fanzine Enfermo, que Astiberri acaba de publicar de forma recopilatoria en un volúmen súper brutal. Un ilustrador de estilo deforme, de monstruos, órganos y y ojos saltones que nos removerán las tripas de placer.

*También podemos disfrutar de su obra el fanzine ARGH! En su portfolio, blog y flickr. ¡Tremendo!

Mp3 del post (para él);
Rancid – Outta My Mind.mp3
Rancid – Tropical London.mp3

Reconozco que a mí de pequeña los gatos me daban mucho miedo, porque una vez la gata de mi vecina, la Lluna, mordió a mi hermana mientras la acariciábamos. Desde ese día empecé a tener una pesadilla que aún hoy se me repite de tanto en cuanto; un sueño nocturno en el que voy andando por una acera larguísima, vestida con falda y medias negras, y en el que una gata me sigue sigilosmanete por la otra acerca, maullando de un modo muy tétrico. Entonces yo empiezo a andar más rápido y ella también, y a veces me despierto muerta de miedo y otras consigo entrar en casa y cerrar la puerta al animalito que tanto miedo le tengo. Sé que parece algo anecdótico pero me aún me dan tanto miedo que cuando voy por la calle y veo un gato suelo cambiar de acera o paralizarme.

Y en cambio, admiro tanto a estos animalitos, los encuentro tan elegantes y divertidos. ¡Es toda una contradicción lo que tengo con ellos!, y por eso cada vez que sale un cómic de gatos me lo compro, cada vez que alguien tiene gato me gusta que me hable de él(ella), es como si así pudiera estar un poco más cerca suyo sin pasarlo mal. Es que lo mío llega al absurdo porque hasta mi perro Tronco le tiene miedo al gato de mi vecina actúal, un hermosa gatita llamada Nevada, que a veces se escapa y nos viene a visitar a través del balcón.

¡Madre mía! Pero vaya rollo que os acabo de pegar para hablaros de MIAU, el nuevo cómic de José Fonollosa editado con muchísimo estilo por Diábolo Ediciones. Un librito protagonizado por dos gatitas, Rufa y Belfi, y su paciente amo. Un conjunto de situaciones, gestos y juegos que de seguro harán sentir empatía a muchos de los que tengáis mascotas, a mí ha conseguido hacerme sonréir un montón de veces. Y es que vistos así, desde la ternura de sus dibujos, me han hecho sentir afortunada de poder sentir tanta dulzura aunque sea desde la fobia. Aquí el WebCómic del libro, aunque insisto que vale la pena comprárselo por el tipo de edición que se han currado, de formato apaisado, tapa dura e impreso a duotono (azul y negro), una maravilla gráfica.

PS; Otro día hablamos de Chi ;)

Hansel y Gretel es uno de los cuentos más terroríficos, el más cruel, de los hermanos Grimm. Un Cuento Clásico, una historia que a muchos nos contaron de un modo demasiado edulcorado cuando éramos pequeños. Basado en la pobreza y miserias que pasaban las familias en la Edad Media, años en los que existía el infanticidio a causa de la pobreza y hambruna del pueblo. Época de brujas y oscuridad.

Un relato estremecedor ahora ilustrado, de modo magistral, por el artista italiano Lorenzo Mattotti para el libro que acaba de publicar La Editorial Zorro Rojo. Combinado con el texto de los hermanos Grimm, en una edición tan hermosa, y de tanta calidad, que te invita a entrar en el bosque de inmediato. Y es que el libro, como es tan grande (23,5 x 32 cm) y está tan bien impreso te permite disfrutar del arte de Mattotti de un modo excepcional. Un conjunto de pinturas, de trazos negros y estilo expresionista, próximo al Antonio Saura más genuino, a través de las cuales sentir el cuento con verdadero miedo y entusiasmo. En fin, que estamos ante una joya editorial que no se nos puede pasar por alto. Es brutal.

Mp3 del post;
diamanda galas – frenzy.mp3

Al entrar en la sala me encuentro con dos mujeres sonrientes y de rostro algo cansado. Lógico ya que el día anterior, la Diada de Sant Jordi (El día del libro en el resto del mundo), estuvieron firmando y promocionando el libro todo el día. Isabel casi no tenía voz por lo que me escribió en un papel que contestaría a mis preguntas de modo escrito durante la entrevista, Susanna por su parte parecía dispuesta a ayudar a leerlas en voz alta si hacía falta. La situación era bastante cómica, por lo que nos sentamos y encendí la grabadora por si las moscas. Para mi sorpresa, a la segunda pregunta, Isabel empezó a responder en voz alta, no sin esfuerzo y convicción. ‘Realmente tiene una energía espectacular’ – pensé. Y el resto, mejor os lo transcribo…

¿Cuánto tiempo os ha llevado hacer este libro?
SUSANA: Casi dos años.

En la introducción del libro, Isabel ya nos explica que escogió el formato de novela gráfica porque cuando estás en tratamiento de quimio es difícil concentrarte en la lectura y éste representa un modo de aligerar la lectura. Pero ¿había algún motivo más? ¿Antes de emprender la aventura, ya eras consumidora de cómics?
SUSANA: No, Isabel no era fan de los cómics, de hecho el primero que ha leído es este, el suyo.
ISABEL: Bueno, tanto tanto no. Algo sí había leído de pequeña. El hecho es que me pareció que era un formato que podía llegar a mucha más gente, desde gente que no lee porque no tiene tiempo o porque no le gusta hasta gente más intelectual, que ahora está muy metida en este mundo de las novelas gráficas. Y luego, también ayudaba mucho a uno de los objetivos del libro que es desdramatizar .

¿Y cómo surgió la colaboración?
SUSANA: Isabel buscaba una ilustradora, habló con una amiga suya que resultó haber sido profesora mía de La Llotja (Escuela Superior de Arte y Diseño de Barcelona) y se pusieron en contacto conmigo. Encajamos enseguida.

Éste es una libro autobiográfico con puntos ficcionados, las amigas de Alicia que aparecen en el libro son realmente entrañables. ¿Hasta qué punto son reales?
ISABEL: En la realidad había tantas personas que llegó un punto en el que Susanna me pidió que no pusiera más personajes en la novela porque empezaba a parecer “La Colmena”. De modo que tuvimos que concentrar un poco a los personajes. Lo que pretendemos es mostrar esa red de amistad que puede funcionar tanto como el sistema familiar tradicional. Es aquello típico de que cuando estás mal la familia es la que va a responder, y no es así en todos los casos. Y aunque responda, también pueden ayudarte otro tipo de círculos como lo es esta red de amigas que yo llamo la tribu.

En el libro se hace mención al testamento vital y al derecho a morir dignamente. ¿Creéis que esto es algo que todo el mundo debería plantearse?
ISABEL: Es algo que yo siempre me había planteado. De hecho tengo un amigo con el que decíamos de ir a firmarlo un día en plan festivo: tú me haces de testigo a mi, yo a ti, nos tomamos un vermutito y lo celebramos. Pero claro, nunca lo hacíamos. Y en el momento en el que me diagnosticaron el cáncer dije ‘ahora o nunca’. Me lo propuse.

No es fácil pensar en la muerte.
ISABEL: En Occidente hay una cultura de la muerte que es un desastre. La muerte de una persona joven es muy trágica pero el hecho de que estén alargando la vida a algunos enfermos de la forma en la que lo están haciendo me parece bastante exagerado. Por eso creo que hay que hacer este tipo de testamento y denunciar este alargamiento de vida a cualquier precio.
SUSANNA: Es que hay mucho miedo a la muerte.

Pero vosotras planteáis el tema de una forma muy natural en el libro.
ISABEL: Sí, hay dos momentos en la novela en los que se trata este tema. El primero es el que acabamos de comentar sobre el testamento, y el segundo aparece cuando “Alicia” le va diciendo a sus amigas que quiere suicidarse. El cáncer es una enfermedad muy paradójica porque tú no estás enferma hasta que no empiezan a curarte. Es decir, tú tienes una vida normal y un día haces una revisión, te detectan un bultito maligno y cuando te empiezas a curar es cuando comienzas a encontrarte mal. Hay una operación, hay una extirpación, un tratamiento muy duro, se te cae el pelo, te sientes muy mal, luego la radioterapia, etc. Entonces, esto es muy difícil de encajar. Y sí que el cáncer lleva implícita esa idea de muerte que en la actualidad ya no es, pero es allí cuando mucha gente se plantea ‘antes de que me mates tú, me mato yo”. Y eso es lo que nuestra protagonista se plantea comentándoselo a sus amigas y pensando ‘jo, y encima no me secundáis en la idea”, sacando hierro al asunto a través del humor.

En el libro aparece una mención a Más que amigas, uno de mis libros favoritos de la adolescencia. ¿Hay un libro de este mismo estilo que me podáis recomendar?
SUSANNA: Jennifer Quiles la clavó con este libro.
ISABEL: Sí, fue el primer libro de autoayuda en este tema.
SUSANNA: Y luego están todas las novelas de Isabel, las de Lola Van Guardia que también están muy bien.
ISABEL: (sonriendo) ¡Gracias! No quería decirlo pero creo que están muy bien, Con pedigree es una de las formas de desdramatización de este mundo.
SUSANNA: Yo me lo leí a los veintitantos y es una buena manera de afrontar tu salida del armario. Porque en este ambiente está todo el mundo un poco loco.

¿Loco en qué sentido?
SUSANNA: En el sentido de que aunque seas homo o hetero no dejas de formar parte de un gran mundo. Que a veces cuando afrontas una identidad piensas ‘madre mía donde me he metido’ porque tienes pocos referentes. Y es entonces cuando lees libros como el de Lola Van Guarda y ves que la gente también puede ser…
ISABEL: Sí, que ya está bien de drama.

¿Y creéis que el hecho de que Alicia sea lesbiana sirve también para acercar este mundo a la sociedad?
SUSANNA: El tema de la homosexualidad del personaje creo que es totalmente irrelevante, secundario y terciario incluso. Por ejemplo, tú coges un cómic de Superman y no es un cómic heterosexual porque ya está dentro de la normatividad en la que vivimos, o mejor dicho la hetero-normatividad. Entonces el factor de que Alicia sea lesbiana es un hecho más, está allí y punto.
ISABEL: Sencillamente no lo obviamos. Alicia es periodista, tiene un círculo de amistades…

En un fragmento del libro Alicia se plantea qué hacer tras la extirpación de su pecho y nos habla del concepto de belleza.
ISABEL: El mensaje más importante que transmite Alicia aquí es la esclavitud a la estética que vivimos actualmente, especialmente la de las mujeres, y eso es lo que quiero romper con el personaje y lo rompe absolutamente.

Sí, porque ella decide hacerse un tatuaje sobre la cicatriz. ¿Puedo preguntarte si eso es autobiográfico?
Entonces Isabel, orgullosa, baja un poco el ancho cuello de su camiseta y sonríe.

Wow, qué chulada…
ISABEL: Te da mucha seguridad. Es muy bonito cuando vas a la playa, aunque yo voy a horas que va muy poca gente, haces tu topless y si alguien te hace un comentario siempre es positivo. El tatuaje es un discurso que dice ‘mírame, no tengo ningún problema con que me mires’. Porque siempre hay una mirada muy oscura hacia lo diferente, un cuerpo deforme o mutilado, pero hay mirada. Así, con el tatuaje, hay una mirada limpia y si alguien pregunta ‘qué tiene esa chica?’, dice ‘lo que le falta’.

Y así de refilón sale una mención a “Ciudadano Kane” …
ISABEL: Sí y también sale una directora que recomendamos muchísimo que es Patricia Rozema, “Cuando cae la noche” y “Yo he oído cantar a las sirenas”. Que son dos joyas.

Para ir terminando, Susanna podrías decirnos algunos ilustradores que te hayan influenciado al ilustrar esta historia:
SUSANNA: Aquí hay mucho manga, principalmente Katsuhiro Otomo, Hergé y un montón de referencias… Y aprovecho para denunciar el machismo que hay en el mundo del cómic.

Sí, porque en el mundo del cómic hay pocas mujeres ilustradoras y muchas que colorean los dibujos de sus maridos. Es curioso…
SUSANNA: Sí, y mujeres guionistas que les dibuje un hombre ahora mismo no se me ocurre ninguna.

Y una canción para acabar esta entrevista con un baile…
SUSANNA: “Las histéricas” de Liliana Felipe, una cabaretera mejicana.
ISABEL: ¡Las histéricas somos lo máximo!

*Podéis comprar su cómic aquí, os lo recomiendo de puro corazón ^–^

1- Roderick Hudson de Henry James
2- El revés de la trama de Graham Greene
3- De qué hablamos cuando hablamos de amor de Raymond Carver
4- El arrancacoracones de Boris Vian
5- Paraíso inhabitado de Ana María Matute

6- Bouvard y Pécuchet de Flaubert
7- El libro de Rachel de Martin Amis
8- Cómo ser buenos de Nick Hornby
9- Frida Kahlo de Rauda Jamis
10- Frankenstein de Mary Shelley

Y diez de mis cómics favoritos:

1- Parecer es mentir de Dominique Goblet
2- Las Noches de Zipango de Hideshi Hino
3- Valentina de Guido Crépax
4- Hypocrite de Jean-Claude Forest
5- Cinderella de Junko Mizuno

6- Space Ship Ee de Aya Takano
7- Omaha de Reed Waller y Kate Worley
8- Génesis de Crumb
9- Ot, el bruixot de  Picanyol
10- Los libros ilustrados de María Pascual ;)

*¿Cuáles son los vuestros? Espero vuestras sugerencias con ilusión :)

Mp3 para mover la cabeza:
Klaxons- no diggity.mp3
Ratatat – Crips.mp3
Kasabian – Heroes.mp3

Interfaces es un proyecto de revista un poco loco: publicar en diversos tomos páginas que conformen un panorama de lo más original que se encuentre en el cómic mundial y aledaños (pintura, foto, ilustración…). Más de una treintena de artistas del mundo entero contribuirán desplegando toda su energía, su talento y, a veces, su ira…En este #1 número los siete artistas que forman la edición son los siguientes:

* LITTLE THUNDER (Hong Kong)
Joven ilustradora dedicada al mundo del fanzine desde los once años y a dibujar mangas desde los diecisiete. Presentando la historia de Loser, las aventuras de cuatro chicas adolescentes en un mundo de conexiones. Con referencias gráficas tan brillantes como la que se marca con “Pulp Fiction”.

* TONY SANDOVAL (Barcelona)
Conocido ilustrador mejicano instalado en la ciudad condal que nos dibuja la turbulent historia de La vendedora de estrellas. De estilo fantástico y fuerte temperamento. Nuria, su protagonista, se presenta diciendo que tiene dos novios muy guapos a los que va alternando pero que un día… Una trama llena rabia y violencia, con un punto extraordinariamente tierno.

* KUANTH (Singapur)
Apasionado por el arte y el mundo del diseño. Kuanth nos ilustra la historia de Rojo, una historia de misterio más dedicada a la estética que a sus palabras. Su estilo me recuerda un poco al tipo de ilustraciones que publican en las revistas de tendencias femeninas.

* STÉPHANE HERVÉ (Pari, Tokyo)
Fotógrafo y miembro del grupo Dead Sexy Inc.; apasionado del rock’n'roll. Nos presenta su serie Last Night in Tokyo, una historia contada a través de textos y fotografías tomadas durante su última noche en la ciudad a causa de un problema con el visado. Imágenes de luces artificiales, pelucas y personajes nocturnos a través de los cuales descubriremos las tendencias nocturnas de unas de las ciudades más cosmopolitas del mundo.

* JORGE MONLOGO (Madrid)
Artista multidisciplinar e ilustrador que comparte con nosotros parte de sus obras, situaciones que a primera vista parecen hermosas y apacibles pero que, si las miras bien, desprenden algo misterioso y hasta malvado. Tiene un punto bastante naif-surrealista.

* LEMMY (Pekín)
Skater y diseñador de videojuegos que nos cuenta en forma de cómic la historia de Teen Spirit. De estética urban y colores fríos, mezclando amor y violencia desde un punto de vista muy adolescente. (este es el que menos me ha gustado)

* NEMIRI (Paris, Tokyo)
Maravilloso ilustrador francés de acento otaku que nos dibuja a sus Chicas/Pasajes. Un conjunto de situaciones, próximas al sketch, protagonizadas por chicas que nos mostrarán el mundo a través de un gesto, contexto o mirada. Es sexy.

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*Interfaces #1 es una opción genial para La Diada de Sant Jordi. Recordad que lo ha editado Dibbuks, por si lo buscáis en la librería y os preguntan la editorial ;)

Una de mis recomendaciones para mañana pasado es OMAHA, uno de los cómics más geniales que he tenido el gusto de leer  y que ahora la editorial Astiberri está publicando de manera íntegra en cuatro volúmenes. Dos de los cuales ya han salido a la venta. OMAHA, es un cómic creado y dibujado por Reed Waller y posteriormente escrito por su mujer Kate Worley. La historia de dos gatos, Chuck y Omaha, que vivirán los principios de los 80, la mafia, la corrupción, el sexo (del de verdad: sensualidad, relaciones, emociones y la exploración constante de la naturaleza del sexo), las discotecas, el baile, la fama, la pérdida y la redención.

Aquí un fragmento del prólogo de Tina Robbins, publicado en el segundo volúmen de la recopilación, en el que la autora describe la reacción de distintas personalidades femeninas de la cultura americana ante el cómic:
“Las cuatro mujeres alabaron Omaha de forma unánime. Ninguna de ellas puso ninguna objeción a esa muestra. Al contrario, Denise Ozker escribió: “Waller nos ofrece una escena de sexo en la cual ambos participantes disfrutan”. Elizabeth Holden dijo: “Es sexy y romántico, no es sexista”. Carolyn Hill añadió: “No es sexista. Indudablemente, es sexy. De hecho, es erótico, atractivo, tierno… este cómic es el remedio al sexismo, no su causa ni su deplorable consecuencia”.

Os aseguro que es una gran apuesta a tener en cuenta para el día del libro y las rosas ^—–^

Mp3 del post;
Yma Sumac – Wimowe.mp3 (++++)

PS; + cómics que os recomiendo en la categoría de cómic ;) Entre hoy y mañana añadiré algunas novedades más que me encantan.

“La realidad no nos basta; también necesitamos lo absurdo. Vagar por un mundo de fantasía no supone evadirse de la realidad, sino, más bien, adentrarse en una fuente de conocimientos sobre la naturaleza de la existencia. Asimismo, la realidad no supone evadirse de lo absurdo. Nuestro aprendizaje prosigue en todas partes.”

Será porque Tim Burton estrena película en honor a Alicia, o por un tema de justicia cultural, que por fin llega a nuestro país Alice en Sunderland de Bryan Talbot, editado por Random House Mondadori. Un libro originalmente publicado en 2007 por Dark House, tras una vida de innumerables baches que su autor tuvo que ir solventando con decisión y perseverancia (aún y ser considerado uno de los gurús del cómic underground inglés). Dedicándo a la obra más de tres años de investigación y otros cuatro de realización.

¿Pero de qué va? ¿Es ésta otra versión de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll? - os estaréis preguntando algunos. No, esta no es una versión más de la historia de Carroll sino el otro lado de la historia, una vuelta de tuerca. Un documental, a modo de novela gráfica, en el que Bryan Talbot nos describe la relación real entre Lewis Carrol y sus dos Alice, la del cuento y la real: Alice Liddell. Una aventura situada en Sunderland, ciudad del nordeste inglés, a través de la cual revisaremos la historia de Gran Bretaña bajo la mirada de un Talbot súper bien documentado y próximo. Un cómic que nos invitará a mirar más allá de lo que conocemos y entrar en el otro mundo de Carroll, cogidos de la mano de Alicia; teniendo en cuenta la hilaridad del asunto.

Como si de un juego se tratase, Bryan Talbot ha creado un mundo lleno de efectos, reversos y fugas a través de una trama y propuesta gráfica realmente originales. Combinando documentación gráfica con dibujos tradicionales y cambios de estilo de lo más variopintos. El autor, y narrador, ha marcando el ritmo de la historia a través de un tiempo nada convencional para los que estamos acostumbrados a lo lineal. Algo sublime teniendo en cuenta la complejidad de la historia y la gracia con la que el autor nos la cuenta sin hacernos sentir fuera de escena. Dibujando el escenario, hablando directamente con nosotros, saltando de un sitio a otro, dando su opinión sobre la propia trama, bostezando, abriendo puertas. Una propuesta arriesgada que, sin duda, ha llegado a su objetivo máximo, convertirse en una obra memorable.

Por eso, a todos aquellos que seáis fans de Lewis Carroll y/o de su obra os lo recomiendo de corazón; y a todos aquellos que os guste el mundo del cómic, y el cómic-documental en particular, os lo añado a la lista para este próximo día del libro. La Diada de Sant Jordi por aquí ^——-^ Espero que lo disfrutéis tanto como yo ^—-^”

Mp3 del post;
Tom waits – Alice.mp3
Tom Waits – Lullaby.mp3

Carol Roque, joven artista de Arizona de estilo próximo al cómic. Algunos de los personajes de sus obras me han recordado al carácter de Enid en Gohst World, el cómic fetiche de Daniel Clowes (cómic del cual también os recomiendo su versión filmíca).

Algunas obras más de Carol:

Mp3 del post;
Anni rossi – Living in danger.mp3 (+++)
Anni rossi – Machine.mp3

Ediciones la Cúpula acaba de sacar el primer volúmen,  en una edición integral y remasterizada, de “Los infortunios de Janice” de Eric Von Gotha. Considerada una de las obras maestras del cómic pornográfico. De acento sadomosaquista e ilustraciones hiper(en todos los sentido)-realistas, este es el primer tomo de la historia de Janice. La historia de una joven que consigue escapar de su encarcelamiento  convirtiéndose en la presa de sádicos aristócratas que la llevarán al extásis obligado. Orgías, dominación, spanking, encadenamientos…

Su lectura es excitante y severa. Si os gustó “El Marqués de Sade” os gustará y si encima sois aficionados a  la ilustración erótica de calidad, entonces se convertirá en uno de vuestros cómix favoritos. A mí me ha puesto mucho, aunque tal vez sea demasiado fuerte para mentes menos perversas. Porque, como ya he comentado antes, ésta es una obra Sadomasoquista, de pasajes un tanto extremos para los que prefieran el erotisimo-soft. Una obra que sólo dejará satisfecho al más exigente de los públicos.

Mp3 del post: Lista ‘my army’ de Spotify

*Si os gusta seguramente tamibén os gustará Lost Girls ^—-*

Con el más puro sentido del humor canadiense, Natalie Anne Howard ilustra un mundo lleno de personajes y situaciones grotescas, paranormales y surrealistas que nos harán subir el labio superior como si nada. Sin disimular su apoyo en las nuevas tecnologías, en su obra podemos ver claras referencias a Crumb, Amy Lockhart, Shary Boyle, Aurel Schmidt y cineastas del cine de terror como David Cronenburg y John Water. De momento ha trabajado para Vice.

Mp3 del post;
Gogol Bordello – Wonderlust King.mp3 (vienen en mayo de concierto ;)

+obras de Natalie:

Encuadernado con mucha gracia, Sexo es uno de esos cómics que te hacen sonreír por empatía, diversión, tetas, pollas y culos. Una visión del sexo que nada tiene que ver con lo sucio ni lo raro; ni tan siquiera con el erotismo o el porno. Dibujado con colores Alpino, Gaspar Naranjo nos ofrece un cuaderno que a modo de líneas, garabatos y ese dinamismo que define el movimiento más cachondo, hace sonréir a cualquiera. Porque el sexo también es cosa de broma. Lo ha editado Edicions de Ponent.

Mp3 del post;
Weezer – Undone (The Sweater Song) .mp3
Weezer – Pork and Beans.mp3

Winshluss, pseudónimo de Vincent Paronnaud y codirector de Persépolis, presenta aquí una de las versiones más sagaces, modernas y geniales del Pinocchio que Carlo Collodi publicó en 1883. Alejándose por completo del tópico de Disney, nos presenta al títere como a un androide que, sin el apoyo de su padre, se dejará llevar por un mundo lleno de oscuridad, ambición humana y mentiras. Un universo ferozmente ilustrado a través del cual el lector, sin palabras escritas en sus viñetas, se sentirá tan perdido como desolado. Una historia de cine mudo y corte expresionista. Una pesadilla en la que Pepito Grillo, transformado en una cucharacha okupa, no nos dará lecciones morales sino trazos de una realidad muy poco esperanzadora. Podeís haceros con él en La Cúpula ^-^ Os lo recomiendo con la nariz bien pequeña ;)

Mp3 del post;
Blur – Tender.mp3

Smartcucumber reúne y ofrece de modo online un montón de comix relacionados con el erotismo y fantasías derivadas. Destacando el arte de Joko– ‘Love‘, de Sophie Dutertre y Les “Calaveras” de Stéphane Rosse. La gente que hay detrás de este sitio web son invitados permanentes de Un regard moderne. Es para pasarse horas disfrutando ^–^

Mp3 del post;
NOFX – The Decline.mp3

Adrian Tomine, es uno de los autores de cómics más interesantes del panorama actual. Nacido en Sacramento en 1974 adquirió su afición por el mundo cómic a través de su hermano mayor. Fan de los los súperhéroes (su favorito era Spiderman), y siguiendo con gran admiración a autores como Bagge y Crumb. Hasta empezar a recibir minicomics autopublicados por Julie Doucet y Terry LeBan y animarse a crear los suyos propios. Empezando así una maravillosa carrera como autor.

Desde entonces, el arte de Tomine aparece en forma de ilustración, y cómic, en varias revistas y diarios. Siendo Optic Nerve y sus recopilaciones del The New Yorker sus obras más conocidas. Siguiendo la estela de Jaime Hernandez, Daniel Clowes y Chris Ware; pero siempre con un estilo marcadamente propio. Un mundo lleno de personajes y situaciones en los que destaca ‘lo que falla’, ‘ese silencio’ y ‘esos momentos’ que, al no exisitr, enarecen lo que sucede. Una visión tan sensible que, a primeras, puede parecer fría. Algo sublime. Y por eso, y mucho más (como su interés por el cine asiático ^-*), Adrian Tomine es uno de los ilustradores y autores de cómics más respetados y aclamados por la crítica internacional. Porque es genial. De momento la Cúpula ha editado dos de sus cómics en castellano ^–^

Aquí una ilustración de Adrian Tomine basada en Chungking Express, una de mis películas favoritas:

Mp3 del post;
Faye Wong – World.mp3 (^——^)

Pequeño LdN es el suplemento infantil y juvenil de la web Libro de Notas en el que se ofrecen historietas, textos y otros contenidos de calidad gratuitamente, dirigidos a niños y adolescentes. Con la colaboración de un conjunto de ilustradores tan geniales como runtimeerror (autor de la obra que ilustra este post), Pedro Villarejo, Alberto Montt, y un montón de autores que quitan el hipo con sus historias.

“¿Y ESA IDEA DE DÓNDE OS VIENE, INSENSATOS?
El 5 de abril de 2009 una escueta nota de prensa apareció en el interior del periódico El País anunciando que, después de casi treinta años, el suplemento infantil Pequeño País dejaba de publicarse debido a la crisis económica y publicitaria. Para muchos de nosotros el Pequeño País era una parte insustituible de nuestra infancia, un elemento que nos acompañó durante muchos años y que muchos relacionamos con los fines de semana y la emoción de encontrar a nuestros personajes favoritos una semana más. A raíz de esto, Frunobulax escribió una magnífica columna necrológica del suplemento para Libro de notas que tuvo una gran acogida por parte de los lectores y fue citada en otros muchos medios (incluso aparece como enlace en el artículo de la Wikipedia de “Pequeño País), demostrando que el cierre del suplemento fue algo importante para muchas personas. En vista de esa reacción, los editores de LdN, Marcos Taracido y Alberto Haj-Saleh, acorralaron a Óscar Alarcia y le propusieron la loca idea de sacar un suplemento web infantil y juvenil de Libro de Notas, a imagen y semejanza del fallecido Pequeño País. Alarcia aceptó y el resultado es esta web.”

*Desde dadanoias, como fan que era de el Pequeño País y de la ilustración dirigida al público infantil, estoy muy contenta de esta iniciativa digital ^——^ ¡Me suscribo!

Mp3 del post;
lily allen – ldn.mp3

Julie Doucet, nacida el día de fin de año de 1965 en Montreal, empezó autoeditándose sus propios cómics muy joven. El más conocido, planteado al más puro estilo fanzinero, fue fotocopiado muchas veces a principios de los ochenta, y se titula Dirty Plotte. Una obra autobiográfica, muy influenciada por Crumb. A partir de 1991 , sería la editorial Drawn & Quarterly quien se encargaría de editar algunos de sus cómics más conocidos. Su trabajo suele abordar temas tales como el sexo, la violencia, la menstruación y las cuestiones de género.

A partir de 2006 Julie deja de hacer cómics y empieza a dedicarse a otro tipo de arte. Escribiendo un libro de poesía, de acento totalemente dadaísta, titulado ‘À l’école de l’amour’ publicado por L’Oie de Cravan. Realizando una serie de collages y esculturas con papel-maché de lo más irónicas. Diseñando portadas para Penguin Classics Deluxe Edition. Y creando sus propios libros artísticos a través del collage y la escritura.

Mp3 del post;
Les Reines Prochaines – Opfer Dieses Liedes.mp3 (+++++)

¿Cómo llega un crítico musical a escribir un libro sobre arte contemporáneo?
Quizás debería decir que por casualidad, pero no sería del todo cierto. Al surrealismo pop llego por distintos caminos, por trabajos para portadas de discos, por revistas extranjeras, por toys que suelo comprar… pero el germen del libro está en mi fotolog. Solía colgar imágenes de cuadros que me gustaban y obtenía una excelente respuesta, con comentarios de gente a la que parecían gustarle los cuadros. En ese momento, el que era uno de mis hobbies se convirtió en el inicio de una nueva aventura.

El libro consiste en una serie de entrevistas a los autores más importantes del “surrealismo pop” y el lowbrow, ¿cómo elegiste a lo autores?
Decidí que las entrevistas iban a ser el eje principal del libro, puesto que resulta muy habitual encontrarse con libros dedicados a alguno de los artistas o compilaciones de gran calidad, pero en las que apenas se deja espacio para que descubramos cómo nacen los cuadros, dónde está su inspiración, etcétera. Me parecía una excelente idea que fuesen los autores quienes nos introdujesen en sus universos particulares y que descubriésemos cosas sobre su arte que, en estos momentos, me parecen ya fundamentales para apreciarles en toda su extensión. En cuanto a los autores, les elegí teniendo en cuenta que me gustasen, que fuesen representativos, que hicieran lienzos (es decir, que no fuesen solamente ilustradores) que proviniesen de distintos países y que sus estilos fuesen lo más variados posible. Vamos, que obviamente no están todos los que son, pero sí son todos los que están.

Tengo constancia de que dedicaste mucho tiempo para conseguir todas las entrevistas ¿Con quién te costó más ponerte en contacto? ¿Y cuál de ellos fue más accesible? Cuéntanos algún anécdota de la aventura.
Contactar con los artistas, conseguir que se involucrasen en el proyecto, etcétera, me ha llevado más de año y medio, pero la verdad es que la mayoría aceptaron encantados y, una vez tienen el libro entre las manos, están muy orgullosos. Por otro lado, con quienes más costó fue con Mark Ryden, Murakami y Travis Louie, que finalmente no están en el libro. También me sabe mal que, por cuestiones de tiempo, al final no hayan entrado Todd Schorr y Joe Sorren, quienes ya habían aceptado aparecer en el libro.

¿Qué autor te sorprendió más con sus respuestas?
Hay sorpresas en varias entrevistas, pero sin duda me quedo en lo personal con las entrevistas de Nathan Spoor y Chris Mars porque fueron quienes más abrieron su corazón para hablar de su arte. También fue excelente conversar en persona con Gary Baseman durante más de dos horas.

A nivel personal, ¿qué frase destacarías o consideras más representativa del libro?
Destacaría varias frases de Baseman precisamente, sobre todo cuando habla de que el arte es lo fundamental para él y que no entiende que se siga considerando underground a este tipo de artistas cuando la cultura pop, Internet y los medios les han convertido en personajes más populares que los representantes del fine art.

Pero en el título queda claro que como autor consideras el “Surrealismo Pop” un movimiento Underground. ¿Por qué?
Lo considero underground en España, porque la mayoría de gente apenas conoce a unos artistas que ciertamente son bien conocidos en buena parte del mundo y que suelen ver como personajes como Leonardo DiCaprio o Patricia Arquette compran sus originales.

Sé que eres un apasionado de la cultura japonesa, ¿qué papel crees que juega esta en el surrealismo pop?
Es curioso, pero la japonesa Yoko D’Holbachie es una de las pocas artistas que aparecen en el libro que acepta que se hable de su obra como surrealismo pop. Supongo que el hecho de que estén tan alejados del huracán mediático alternativo en torno al movimiento les lleva a no preocuparse de que se les etiquete. La cultura pop es fundamental para entender buena parte del arte japonés actual y el surrealismo pop, así que eso lo resume todo.

¿Ves algún paralelismo entre el movimiento Superflat y el Surrealismo Pop?
Ojalá Murakami apareciese también en el libro, pero eran tales las exigencias para formar parte, que desistí. Su trabajo se controla al máximo y supe entenderlo. Sin duda existen paralelismos, aunque estéticamente sea solamente con algunos artistas. Como suelo comentar, el trabajo de los artistas que aparecen en el libro apenas se parece entre si.

En este movimiento, como queda plasmado en tu libro, los “toys” creados por los autores forman parte de su arte. Hay rumores de que eres un hombre muy fetichista en este ámbito. ¿Qué juguetes podemos encontrar en tu colección?
Bueno, no soy un grandioso coleccionista, más que nada porque tengo diez mil hobbies y no el dinero suficiente para comprarlo todo. Pero sí debo decir que tengo reproducciones firmadas de artistas como Jeff Soto, Heiko Müller, Martin Wittfooth o Kathie Olivas; libros de casi todos ellos; toys de Gary Baseman, Brandt Peters, Kathie Olivas…

¿Qué tiendas y galerías de este estilo sueles visitar? Recomiéndanos algunas.
Suelo aparecer siempre que puedo por las galerías Iguapop y Rojo fundamentalmente, pero mi vida no sería lo mismo sin perderme por Internet y sin pasarme puntualmente por la librería Freaks de Barcelona y la tienda-galería Atticus, también en Barcelona.

¿A qué revistas o publicaciones de tendencias y arte contemporáneo deberíamos suscribirnos para estar al día de este movimiento?
Sin duda a Juxtapoz, pero también a otras como Hi-Fructose, Cutter…

En tu libro comparas el Manifiesto Dadá de Tristan Tzara con lo que representa la revista Juxtapoz para el Surrealismo Pop. ¿No es un poco exagerado?
Puede parecerlo en toda su amplitud, obviamente, pero utilizo esa comparación porque Juxtapoz funciona como punto de colisión y debate con respecto al género. Vamos, que no me cabe duda de que sin Robert Williams y su revista las cosas no hubieran sido lo mismo.

¿Sigues algún blog o portal de Internet que tenga que ver con el tema de tu libro?
Supongo, pero no los visito. Yo me dirijo siempre a los Myspace o Facebooks de los pintores y a partir de ahí descubro miles de conexiones.

Volviendo al tema de la música, y permíteme que te pregunte como a gran experto que eres, ¿qué músicos conoces vinculados a este movimiento?
Infinidad. La conexión con el rock o el pop es importantísima. Ron English ha grabado discos con Daniel Johnston; Alex Gross ha firmado una portada de Blonde Redhead; David Stoupakis y Eric White han trabajado para Korn; Chris Mars fue el batería de The Replacements; Sergio Mora fue el primer batería de Fromheadtotoe…

Y, para terminar, ¿qué canción te gustaría bailar por dadanoias?
Dime exactamente qué quieres, una canción…

*Podéis compraros el libro en un montón de librerías del estado (fnac, casa del libro, la central, etc) y en la propia página web de su Editorial Astiberri. Os lo recomiendo de corazón ^—^

Richard Sala, ilustrador estadounidense y creador de cómics, ¡con un estilo expresionista único! Sus libros suelen combinar elementos de misterio, horror y fantasía. Durante su infancia, Sala cuenta que buscó refugio en los libros de historietas y películas de terror, que le ayudaron a hacer frente a sus miedos ante la vida real. Fascinado también por los museos de historia, las viejas librerías y tiendas de anticuarios, Sala transmite un humor negro digno de hacer sonreír al más creyente de los zombies. Aquí su portfolio y su blog.

Una de las obras más reconocidas de Richard Sala es Evil Eye, una serie publicada por Fantagraphics Books. Una saga en la cual aparece su personaje más intrigante, Peculia, una misteriosa huérfana descalza que pasa aventuras junto a niños asesinos, muertos, chicas-gato y zombies. Por otro lado, también podemos encontrarnos con sus ilustraciones en las revistas Playboy, RAW, Esquire y en el New York Times.

Mp3 del post;
Franken Booted – King of Pants.mp3 (++++)

*Por aquí una entrevista que le hicieron en Adventures Underground.

“Queremos alcanzar libertad para nuestras manos y nuestras vidas, contra la voluntad de las viejas fuerzas establecidas.”
*cita de Kirchner en el 1906 en referencia al Die Brücke

¡Atentos a esta novedad de febrero! Parecer es mentir es el cómic de Dominique Goblet que Norma Editorial ha publicado en nuestro Estado tras su éxito en Francia . Uno de los cómics más entrañables que he leído jamás. Una joya en todos los sentidos y os explicaré el porqué:

*En primer lugar, porque transmite ganas de vivir.  Tratándose de una autobiografía de la autora en la que nos cuenta un espacio de tiempo bastante difícil de su vida y cómo lo encaró sin perder la magia de cada momento.

*En segundo lugar, por el enfoque de los personajes. Tanto su protagonista como las personas que la rodean (su hija Nikita, su ‘casi-novio’ y su padre-desastre) son de una calidad humana impresionante; es decir,  que despertarán en nosotros una empatía de alto voltaje. Sintiendo ganas de reír, gritar, correr y hasta acariciar.

*En tercer lugar, por su estilo gráfico. Caracterizado por un conjunto de ilustraciones, colores y texturas totalmente propios a la autora. (Goblet empezó su autobiografía en 1995, ilustrando el primer capítulo en un blanco y negro que con el tiempo se iría modificando, dándole tiempo al movimiento y absorción del propio papel. Hecho que iría acompañado por los acontecimientos que haría que la autora fuera poniendo en pausa el libro por otros proyectos de su vida. De modo que las páginas se amarilleaban, introduciendo el sepia y ese estilo antiguo como parte real de la obra, hasta terminarlo doce años después.)

*Y, por último, por las verdades como puños que escribe a modo de niña.

Como dice Jean-Christophe Menu en la introducción del cómic:
“Este libro huele a aceite, a lápiz grueso, a madera húmeda, a barullo de mercado viejo; exhala doce años de resoluciones muy firmes, finalmente desatadas y firmemente empaquetadas. Parecer es mentir respira como ningún otro libro.”

·Me recuerda al trazo de Kirchner , los cuadros de Mark Rothko y el cine de Spike Jonze. Este libro es ARTE.

Mp3 del post;
Charlotte Gainsbourg – Morning Song.mp3

Hellen Jo, ilustradora coreana-americana muy metida en el mundo del cómic. Sus historietas suelen estar protagonizadas por niñas perdiendo el tiempo, luchando y mirando de reojo. Son brutales. Actualmente sus cómics están siendo publicados por Sparkplug Comics y Tugboat Press en Portland, y su trabajo ha aparecido en Giant Robot, VICE, Electric Ant, Papercutter, etc.

Mp3 del post;
The Knife – I Just Had To Die .mp3

Recuerdo que mi abuela tenía una de estas Vírgenes en casa. ‘Contiene agua bendita – decía orgullosa. ¡Pues imaginaos lo que hubiese sucedido si esa Virgen se hubiese puesto a llorar lágrimas de sangre sobre el televisor! Sí, así es como empieza “La Virgen de plástico“. Una sátira muy simpática de Pascal Rabaté, quien mereció el Premio Esencial en Angoulême 2008 por la obra, y David Prudhomme. Quien optó por un diseño de carácter plácido, colores suaves y matices de gran sutileza, consiguiendo congeniar a la perfección con la historia. Una radiografía familiar, de tono realista y acento surrealista que bien hubiese encajado en una película de Berlanga.

*Por si os lo queréis comprar aquí esta la ficha del libro en Norma Cómics
(os lo recomiendo de corazón) ^—^

Mp3 para el cómic;
Francis Cabrel – les passantes.mp3

Little Wars, Episodio IV: Comienza la Movida es el cómic de María Parria. Una cariñosa parodia de la saga por excelencia, Star Wars, a través de la cual sus fans pasarán un rato de lo más bizarro. Siguiendo las aventuras de la Princesa Lía, Dark Asmático, Taponcito y todos los personajes míticos de la saga. Con ilustraciones de acento manga y muchos momento jarto. Esta obra es de risas aseguradas. Una joya que todo fan debería tener en su colección de ‘libritos de culto que me hacen reír solo‘.

Canción para la viñeta – Copa Cabana.mp3

Por otro lado, me gustaría destacar que este cómic ha sido publicado por Ediciones Parra, una editorial nueva en el mercado, que nos acerca el cómic a casa de un modo súper sencillo y a precios muy asequibles. Con la suerte de que en el caso de Little Wars, puedes comprar el libro con una ilustración dedicada por la autora (del personaje que tú quieras) por tan solo 6 Euros (con gastos de envío incluídos). Hay que comprarlo ^—^

Ojalá resurja este tipo de obra :D

Mp del post;
John Williams & Lso – Main Title From Star Wars.mp3
Star Wars – Imperial March.mp3

Posts anteriores relacionados con STAR WARS:
1- J’Toys – Star Wars
2- Christmans in the Stars
3- Drew Struzan
4- Star Wars – la galería más completa

Y encima es miércoles, así que en el Estafador (fanzine online del que ya os hablé anteriormente por aquí) han decidido dedicar sus tiras cómicas a LA FAMILIA, porque como ellos mismos apuntan “Las estafas familiares se descubren en su 99,9% en esta época navideña” ;)

Mp3 del post;
Sister Sledge – We Are Family.mp3

Enamorarse es una sensación mágica, infantil y a veces hasta obsesiva, en el sentido de que uno no puede parar de dibujar a su amor en un mundo lleno de “Cartulinas de colores“. O así es como nos los cuenta Ximo Abadía en su ópera prima, una obra capaz de hacerte navegar por un universo gráfico de acento francés y el ritmo de quien sueña conseguir lo que desea. Todo editado con muchísimo cariño por Diábolo ^—^ (es un buen regalo para Navidad).

Mp3 del post;
Mary Lou Lord – Jump.mp3

Sacha, novela gráfica exquisitamente editada por Bang Ediciones. Una obra que trata sobre el tema de la muerte, la mediocridad y la decadencia urbana como lo haría nuestro propio gato. Guionizado y dibujado en un estilo próximo al “sketch” por Charles Berberian (conocido por sus colaboraciones con Philippe Dupuy), esta historia se convierte en un paseo triste, y a veces negro, por lo que definiriamos una ciudad de personas y animales con problemas ‘no trascendentales’ que les hacen sufrir, y vivir, de diferentes modos.

Mientras lo leía pude sentir ese tipo de empatía que nos hace reflexionar sobre el egoísmo y normalidad que inunda de ciudadanos el mundo, una normalidad que ‘in extremis’ puede llegar a ser hasta romántica. Un mundo en el que los Monstruos son casi tontos, los pájaritos más que volar dan lecciones morales y en el que las relaciones de pareja, o simplemente las relaciones, pueden llegar a convertirse en algo violento. Aunque siempre queda ese punto de esperanza: ¡Ese sonido! Os la recomiendo de corazón ^—^

Aquí va la sinopsis:
“En 1977, la sonda “Voyager” viaja al espacio con una grabación de los sonidos de la Tierra.En ella se pueden oír la lluvia y el canto de los pájaros, Beethoven y Chuck Berry, pero también los latidos del corazón de una mujer, Ann Druyan.
Sacha reúne algunos ejemplares de nuestro zoo sublunar: un gato masacrado, un monstruo muy vivo, un gorrión moralista, un musicólogo misántropo, una madre y su hijo, un gandul que sueña con el museo Grévin…
El remolino de la vida los arrastra al fondo y algunos se dejan hundir. Pero no hay existencia tan mediocre que no merezca ser rescatada. Basta con saber escuchar el mundo. Así como un sonido o un silencio existen sólo si alguien los oye, nuestras vidas tienen sentido sólo por y para los demás.
Charles Berberian contempla su época con empatía y lucidez. Aunque describe un universo de una negrura cotidiana, dominado por la indiferencia y la codicia, la violencia y el egoísmo, se niega a perder la esperanza en el hombre: dentro de 40.000 años, Ann Druyan llevará muerta mucho tiempo, pero su corazón seguirá latiendo a través del cosmos.”

Mp3 para el cómic;
the magnetic fields – promises of eternity.mp3 (++++)
The Magnetic Fields – The Dreaming Moon.mp3

Leer “Las Noches de Zipango” de Hideshi Hino a las nueve de la noche en ‘Renfe Rodalies’ es lo mejor y más irónico que he vivido en muchísimo tiempo. Una recopilación de historias protagonizadas por niños absurdos que acaban conviertiéndose en terroríficas leyendas la era Heisei. Leyendas cortas, tiernas y  súper dinámicas en las que su autor, Hideshi Hino (aquí una entrevista que le hicieron en El Blog Ausente) más conocido como el maestro del manga de terror, ha conseguido hacerme tener ganas de vomitar y reír al mismo tiempo. Gore en estado puro, pero dulce. ¡Una genialidad que os recomiendo con las venas abiertas en canal!

Para que os hagáis una idea en la contraportada dice así…
“¿Has oído hablar de la niña que pasaba sus días observando a los ratones?
¿Y de aquella otra que despertó con la cabeza vuelta hacia atrás?
Nadie sabe qué fue de los estudiantes de Primaria desparecidos aunque hay quien hace referencia a una vieja bruja.
Y se cuenta que una mujer solitaria perdió, literalmente, el rostro.
Todos ellos vivieron y murieron en la era Heisei, a finales del macabro siglo XX. Hace ya mucho tiempo y hay poca gente que lo recuerde, pero quizá sea mejor así. Porque la variedad de espantos que anida en el alma humana es tal que sólo queda resignarse a la degradación.”

El librito, editado por La Cúpula tiene un formato de bolsillo muy práctico para leer en el tren y vale 10 Euros . ¡En serio, haceros con él si os gustan los niños mutantes y las historias de medio que hacen soñar! Por mi parte ya me he pedido a mí misma algunos títulos más del autor para estas Navidades ¡Seguiremos el hilo!

Necróticas es el cómic de Ángel publicado por Glénat; un libro de ilustraciones que surgió a partir de un par de chistes que se le ocurrieron al autor tras ver “The Ring” de Hideo Nakata, y entonces pensó hacer algo parecido a lo que Charles Addams hizo sobre La Familia Addams Un libro en el que no hubiese bocadillos sino pequeño textos en la parte inferior de las ilustraciones. Un paisaje de niñas oscuras, de estilo gótico y punk siniestro con las que hacer un poco de broma. Entendiendo que muchas veces el humor mezclado con el terror es una de las fórmulas más eficaces para reflexionar sobre nuestros propios miedos. Influenciado por autores y obras tan dispares como Mafalda de Quino y las tiras de Maakies de Tony Millionaire y algún guiño de repronto a Raúl Minchinela, Necróticas es un librito para llevarse a la tumba y reír.

Mp3 del post;
The Adams Family Theme.mp3
Exorcist- Theme Song (Halloween Edition).mp3
Psycho Theme.mp3
Little Marcy – Devil Devil Go Away.mp3

Mp3 del post;
Portugal The Man – People Say.mp3
Portugal The Man – Created.mp3

Ayer por la noche terminé de leer “Cuna de Cuervos“, novela gráfica editada por Parramón basada en el primero de los tres cuentos del libro “Realidades de humo” de María Zaragoza y las maravillosas ilustraciones de Dídac Plà. La historia de “Un Chico” que decide pasar cinco días con una prostituta en la decadente habitación de un hostal antes de suicidarse.

Con alusiones al sexo, las drogas y Don Quijote; lo que más me ha gustado de la novela son los distintos enfoques que cada personaje da a su vida y a su muerte, y cómo lo que contamos puede cambiarlo todo. Porque al fin y al cabo la vida es como uno la (des)escribe. Y luego está ella, la prostituta pelirroja con medio rostro quemado, peinándose. La que necesita ser querida y el que quiere, la que está mal y el que no está. Un libro para disfrutar con copa y cigarro en mano.

Mp3 para cuervos;
Magnetic fields – Underwear.mp3

*Como curiosidad comentar que Dídac cogió el cuadro “Der Kuss” de Klimt como referencia para la portada.

EL ESTAFADOR, fanzine online en el que participan grandes ilustradores como Javirroyo, Juanjo Sáez, Liniers, Martirena, Pepo Pérez, Susipop, Troche y Tute. Acaba de sacar su nº10 con un tema abierto, universal y real: “TODO ES MENTIRA”. Aquí su grupo en Facebook ^—-^ y su twitter.

Su filosofía es la siguiente:
Todos los días te engañan constantemente con noticias amañanadas según intereses que desconoces.
Desde los políticos hasta el mismísimo hombre del tiempo te timan y tú sigues ahí, contento, informado e incluso tertuliano, cuando te tomas ese café a mitad de mañana con tus compañeros de curro.
Nosotros también te queremos estafar con la información. Pero al menos somos claros desde el principio. Estafamos, sí, pero con gracia.

¡Yo ya me he suscrito!

Frank Brunner, conocido ilustrador de la Marvel que ofrece su versión de Alicia en el País de las Maravillas al desnudo ^——–*

Mp3 del post;
Muchachito Bombo Infierno – Sin Vigilancia.mp3
Amparanoia – Don’t Leave Me (latin lounge).mp3

Hoy he terminado de leer “Poderes Compartidos“, un cómic de Jansain y Pablo Zerda ediado por Saure, que me ha tocado el corazón. La historia se basa en la aventura de Soltaren en busca del reino perdio, un camino a través del cual irá conociendo a unos personajes muy especiales que la ayudarán a sentirse más segura y entender que (como en Internet)  todo es menos difícil si se hace juntos.

Aquí el primer diálogo de la historia:
Presidenta: Proceda, joven.
Soltaren: Presidenta, siento interrumpirla. La belleza, el amor, todo pasa tan rápido por entre nuestras manos… No debería importunarla pero, de repente, la nostalgia ocupa todo mi corazón.
Presidenta: La belleza y la flor son una sola y dos cosas a la vez; dos cosas pero una sola al mismo tiempo. La belleza es inmutable, pertenece al mundo de las ideas. La flor es un símbolo de la belleza. Es como un dedo que apunta hacia la luna. Es el comienzo de un camino.

Mp3 del post;
Ryder – Fun and Games.mp3

PS; de esta colección también me gustó mucho “La esfinge llorona“.

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SPACE DOG es uno de los cómics que más ilusión me ha hecho tener entre las manos últimamente porque sirve para volar. Reeditado por dibbucks en un formato lo suficiente cómodo como para llevar en el bolso, esta obra trata sobre la historia de un perro que pasa de los suburbios y marginalidad de la gran ciudad al espacio exterior, hasta convertirse en una estrella mediática y decidir su destino a golpe de fidelidad. Su autor Hendrik Dorgathen, a quien conocía un poco por el Víbora, tiene un trazo súper expresivo, influenciado por las vanguardas artísticas y haciendo divertidísimas referencias a ellas pasando por el expresionismo alemán más primigenio, el cubismo, el neoplasticismo de Mondrian y hasta al surrealismo más loco de los argumentos oníricos; todo visto desde un punto de vista muy experimental y, si se me permite, musical. Porque como el mismo autor confiesa ‘me siento muy a gusto con la utilización de iconos en lugar de palabras en los bocadillos’, hecho que acerca al lector a otro estado de comprensión. Un viaje a ritmo de jazz.

Mp3 que sentía durante la aventura;
Brad Mehldau – Paranoid Android.mp3
Darondo – Didn’t I.mp3
Tortoise – Gigantes.mp3
Tindersticks – City Sickness.mp3

Mp3 del post;
Katerine – Louxor J’adore.mp3

Mp3 del post;
Nickelback – How You Remind Me.mp3 (++++)

Mp3 para Valenitna;
Dresden Dolls – Girl Anachronism.mp3
Dresden Dolls – Missed Me.mp3

Mp3 del post;
insane clown posse – bloody bitch.mp3
insane clown posse – juggalo news dot com.mp3

Álex Muñoz acaba de sacar un libro recopilatorio de las dos primeras temporadas de la Tira Cómica de Spooky ¡Se puede comprar aquí!
Esto de bubok y lulu para auoteditarse los libros mola mucho ^—^

Mp3 del post;
weezer – undone (the sweater song).mp3

Mp3 del post;
the fratellis – whistle.mp3

*Vía el Blog Rarito (¡gracias!)

Mp3 para Mink;
They Might Be Giants – No!
They Might Be Giants – Violin.mp3
They Might Be Giants – Letterbox.mp3

Mp3 para Omaha;
Yma Sumac – Wimowe.mp3

Mp3 del post;
Dresden Dolls – Coin Operated Boy.mp3

Bolsilibros y un montón de portadas de cómics antiguos escaneadas. Algunos son geniales.

Mp3 del post;
Orquesta Francisco Canaro – Poema.mp3
Francisco canaro – Milonga Sentimental.mp3

Mp3 del post;
Aznavour – La Boheme.mp3
Aznavour – For me… formidable.mp3

Mp3 del psot;
Tegan and Sara – I hear Noises.mp3

Mp3 del post;
lina wade – santa baby.mp3
Otis Redding – Try a Little Tenderness.mp3

Mp3 del post;
She and Him – Sentimental Heart.mp3
Dido – Don’t believe in love.mp3

Mp3 del post;
Maroon 5 – This Love.mp3
maroon 5 – she will be loved.mp3

Mp3 del post;
R.E.M. – At My Most Beautiful.mp3
REM – What’s The Frequency Kenneth.mp3

Y hoy toca;
Gainsbourg y Birkin – Je T’aime…Moi Non Plus.mp3

Mp3 del post;
Nina Simone – I Put a Spell on You.mp3
Tito & Tarantula – Strange Face Of Love.mp3

El Blog Rarito ha recuperado “Vanity Angel“, seis números editados por Glénat protagonizados por dos chicas que pasan un montón de avenutras y fantasías eróticas juntas. Os lo podéis descargar desde su blog o por aquí 1 - 2 – 3 – 4 – 5 – 6. Es súper bonito ^_^

Mp3 del post;
Gwen Steffani – Wind it up.mp3 (++++)
Gwen Stefani – Rich Girl.mp3

Lost Girls, después del primer volúmen estaba tan emocionada que tardé un día en disfrutar de los dos siguientes. Hacía mucho tiempo que un cómic no me impresionaba tanto a nivel erótico. Pone mucho y juega con la empatía de un modo brutal. Aquí una entrevista a sus autores  Alan Moore y Melinda Gebbia.

Mp3 del post;
TLC – No Scrubs.mp3

Mp3 del post;
Om Shanti Om OST – Dhoom Taana.mp3
Melanie – Brand New Skate Key.mp3

Mp3 del post;
little feat – two trains.mp3
ellie and emma – fill me up.mp3

Swing Out Sisters, aparte de ser uno de los grupo más influyentes de los años 80′s, es el título del último comic hentai de Taro Shinonome, disponible en Icarus Comics. Y siguiendo, aquí hay una ville.

Mp3 del post;
Swing Out Sister _ Am I The Same Girl.mp3

Wally Wood, ilustrador de cómics americano que también hizo cosas eróticas.

Mp3 del post;
Misfits – Last Caress.mp3
Dee-Lite – Groove is in the Heart.mp3

Mp3 del día;
Headlights – Lullabies.mp3
Maps and Atlases – The Ongoing Horrible.mp3
Emmy The Great – My Party Is Better Than Yours.mp3
Oh No! Oh My! – I Have No Sister.mp3
N.E.R.D. – She Wants To Move.mp3

Charles Burns, ilustrador de tendencía Creepy con obras de gran nivel editadas por Fantagraphics Books. También ha currado para Iggy Pop ^_^

Mp3 del post;
Manu Chao & Inti Illimani – El Pueblo Unido.mp3

Mp3 del post;
Serge Gainsbourg – Comic Strip.mp3
charlotte gainsbourg – the songs that we sing.mp3

Mp3 del post;
m.i.a. – $20.mp3
jeff warren – galang.mp3
battles – 0atlas.mp3
Charlotte Hatherley – I Want You To Know.mp3

Mp3 del post;
Surcos monstruo marino.mp3

Mp3 del post;
Blue Man Group – Hamster Dance.mp3
Dex Bubious – Bubbles in the Wine.mp3

Mp3 del post;
Jack Johnson- People Watching.mp3
Jack Johnson – Banana Pancakes.mp3

Mp3 del post;
Sheryl Crow – Soak Up The Sun.mp3
James Taylor – You Can Close Your Eyes.mp3
Dexters – Born Under a Bad Sign.mp3

mp3 del post;
Matchbox 20 – Push.mp3

Otros cómics que me estoy leyendo este verano;
Ice Haven de Daniel Clowes (++++)
Hypocrite, cómo descifrar el atircopih, Jean Claude Forest (+++++)
Torpe de Jeffrey Brown (+++)
Calvin and Hobbes (+++++)

Mp3 del post;
Camille – Le Festin.mp3
Monty Phyton – The Galaxy Song.mp3

Mp3 del post;
Fools Garden – Yellow lemon tree.mp3

Mp3 del post;
Cocorosie – Beautiful Boyz.mp3
Cocorosie – Raphael.mp3
Cocorosie – Werewolf.mp3

Mp3 del post;
Lio – Amoureux Solitaires.mp3

Mp3 del post;
Vicente Fernández – La Mentira.mp3

“Hypocrite was a child of rebellion, born in the political unrest of May 1968 that changed much of France. She began her fictional life as a daily comic strip character in France-Soir in 1971 as an attempt to bring a younger, hipper audience to the then-staid, conservative newspaper. It wasn’t long before her skimpy outfits, sexy demeanor and outrageous adventures resulted in a best-selling hardcover collection, released by Dargaud, one of the largest French comic book publishers. Two years later, she began to appear regularly in the pages of Pilote, the most succesful French weekly comics magazine of the 1970s.”

*Se puede encontrar su cómic “Cómo descodificar el Atirocophi” en librerias del séctor. ¡Qué bien!

Mp3 del post;
Emilie Simon – Flowers.mp3 (++++)

Mp3 del post;
Men without hats – Safety dance.mp3
Jim Noir – Eanie Meany.mp3

Y más flickers con scans muy recomendables:
- phheww’s photos (burlesque, vintage et cinema)
- marcus photos (scans de cassettes, discos, posters)
- el flickr de ausentito (bizarrismo, artículos, cómics)
- ThGroh’s photos (pósters, cómics, retrofuturismo)

Mp3 del post;
Freezepop – Plastic stars.mp3
Freezepop – Here comes a special boy.mp3
Cibo Matto – sci fi wasabi.mp3

Mp3 del post;
Gwen Stefani – Hollaback Girl.mp3 (++++)

Mp3 del post;
Julieta Venegas – De mis pasos.mp3
Julieta Venegas- Limon y sal.mp3

Webs relacionadas que me molan:
Genial Post sobre “Modesty Blaise” en el Blog Ausente
Modesty Blaise Covers (algunas muy bonitas)

Tubos de la versión cinematográfica:
Modesty Blaise – Theatrical Trailer
Mrs Fothergill gets a new toy

Mp3 del post;
Tina Turner – Goldeneye.mp3 (+++++)
Tina Turner – Simply the best.mp3
Tina Turner – Help!.mp3
Tina Turner – Private dancer.mp3

TuBO que me gusta, emitido ayer en “EVANGELION”:
“Hikari — Me preguntaba por qué Ayanami está siempre sola”

Mp3 del día;
Zombies – Groenlandia.mp3

Mp3 del post;
Lily Allen – Friday Night.mp3

Mp3 del día;
Adriano Celentano -Ragazzo della via Gluck.mp3

Mp3 del post;
Nancy Sinatra – These Boots Are Made For Walking.mp3

Mp3 del post;
Nick Cave – Here come the sun.mp3
Nick Cave – To be by your side.mp3
Nick Cave – Into my arms.mp3
Nick Cave – The secret life of the love song.mp3

Mp3 del post;
Le tigre – My Metrocard.mp3
Le tigre – Fake French.mp3

Mp3 del post;
Gloria Jones – Tainted love.mp3

Mp3 del día;
Franken Booted – King of Pants.mp3

Y siguiendo con el tema, más música de dibujos animados en Mike’s Classic Cartoon ;)

Mp3 del post;
Heidi – Inicio en castellano.mp3

Mp3 del post;
Dead Can Dance – Song of the Dispossessed.mp3
The Velvet Underground & Nico – Femme Fetal.mp3
Syd Barrett – Dark Globe.mp3
Rilo Kiley – Paint’s Peeling.mp3
Ben Folds – Gracie.mp3

Los Autores invitados de este años son:
Tachibana Higuchi (galería aquí)
Atsuko Nakajima (galería aquí)
Masukazu Katsura (galería aquí)
Monkey Punch!!!! (galería aquí)
Hideshi Hino + exposición de originales (galería aquí)

Ella es Erica Andrews. una de las drag-queens más guapas del mundo entero ;)

¡ah! y ya puestos no puedo evitar linkar esta escena…
Jessica Rabbit – Why don’t you do right (youtube)

Y este vídeo de Peggy Lee cantando la canción…
Peggy Lee – Why Don’t You Do Right (youtube)

Mp3 del post;
Benny Goodman & Peggy Lee – Why don’t you do right?.mp3
Big Band & Mary Ellen Spann – Why don’t you do right?.mp3
Lee Aaron – Why Don’t You Do Right.mp3

Mp3 del post;
Fantastic Plastic Machine – “L’Aventure Fantastique”.mp3
Peter Thomas Sound-Orchester -”Space-Patrol (Raumpatrouille)”.mp3
Los Fancy Free — “Voltage Is OK (Sirius Mo remix)”.mp3

Mp3 del post;
The Cardigans – Lovefool.mp3

Mp3 del día;
Superbus – Boys don’t cry.mp3 (vía filles sourires)
Lost Prophets – Boys don’t cry.mp3
Oleander Boys don’t cry.mp3
The Cure – Boys don’t cry.mp3
Todd Finkel – Boys don’t cry.mp3 (uhms :D

Mp3 del post (una de mis preferidas);
Urusei Yatsura – Lum’s Love Song.mp3

Mp3 del post;
Violent Femmes – Kiss off.mp3 (+;)

Defenición de la wikipedia:
“Yaoi abreviatura para “yama-nashi ochinashi imi-nashi”, que significa “Sin clímax, sin resolución, sin sentido”. La característica principal del Manga Yaoi es el amor entre personajes *masculinos*. También conocidos como “Shonen-ai” que significa “Amor de muchachos”. El Yaoi más o menos comenzó a darse a conocer a principios de los 80. Los Doujinshis son los que abarcan la mayor parte de las obras Yaoi.

En el yaoi hay dos personajes principales, cada miembro de la pareja en este caso, en que cada uno lleva un rol (variable, pero casi siempre estable) en la consumación de su amor. Estos son los seme y los uke. En el caso del shônen-ai, en que no es explicito el acto, igual se lleva estos roles, pues por lo general, en los manga, uno termina siendo el papel de “mujer” de todas formas en la relación de pareja.”

Mp3 del post para subir el volumen;
Asia – Heat of the moment.mp3

Vía Gravity Lens Weblog

Mp3 nuevos en Ternura Porno ;D

- The Drawings of Steranko (con sus mujeres fatales)
- God Steranko
- The innovator Jim Steranko

“Hasta que él llegó, ni había reparado en lo obsoletos que se habían vuelto los cómics. Pensaba, bueno, tal vez es que me he hastiado. Y en aquel momento llega Jim con su narrativa y dibujo tremendamente innovadores. Por entonces me chocaba lo repetitivos que se habían vuelto los cómics, particularmente los de Marvel. Jim lo conmocionó todo y fue inmediatamente imitado por mucha gente que no tenía ni por asomo su talento. Casi acabaron haciendo una parodia de lo que él había iniciado.”
— Bernie Wrightson, dibujante mítico y creador gráfico de La Cosa del Pantano (Swamp Thing)

Mp3 del día;
Madness – House of fun.mp3

Mp3 del post;
Pizzicato Five – the girl from ipanema.mp3 (+++)

Posts anteriores relacionados:
Mako Hentai
Lolitas hentai
Hentai en japonés
Sábanas hentai

Mp3 del post;
The Jessica Fletchers – Summer Holiday & Me.mp3

Descubierto gracias a Milinkito

Mp3 del día;
Bandits – Puppet.mp3
Bandits – Catch me.mp3

Mp3 del día;
Donnie Darko – Mad World (Alternate Version).mp3

Link de megaupload
E-Link
Artículo sobre la revista

Referentes de Crepax para Valentina;
Louise Brooks , Benjamin Shahn , Anna Karina (mujer de Godard), Vsevolod Illarionovich Pudovkin , Alain Resnais , Michelangelo Antonioni , Sigmund Freud , Marqués de Sade

Links referentes a Valentina: aquí1, aquí2, aquí3 y aquí4

Mp3 del día;
Camille – Ta douleur.mp3

Vía Unscathed Corpse

Mp3 de mordisco;
Sukia – the Dream Machines.mp3 (+;)
Sukia – Gary Super Macho.mp3
Sukia – Touching Me Touching You.mp3

PS; nueva tira en las Mujeres Impares ;)

Vía Agence Eureka

Mp3 para hoy;
Galliano – Libertango.mp3
Galliano – Little tango.mp3

Por cierto, he colgado un nuevo post en Ternura Porno ;)

Vía PCL LinkDump

Mp3 del post;
The Lonely Bull.mp3 (+++)
Lila Downs And Mariachi Juvenil De Tecalitlan – La Llorona.mp3

Mp3 del post;
Carla Bruni – Quelqu’un m’a dit.mp3
Carla Bruni – Le ciel dans une chambre.mp3

Y no os perdáis un paseo por este link ;)

Mp3 del día;
Pink Martini-Let’s Never Stop Falling in Love
Pink Martini-Una Notte a Napoli-Rock.mp3
Pink Martini, Sympathique.mp3

Mp3 para un viernes extraño;
Guns n´Roses – Don´t Cry.mp3
Metallica – Nothing else matters.mp3 (versión sinfónica)

Y además…
Harvey Pekar on Letterman (en youtube)
Página oficial de la película “American Splendor”
Galería de covers de “comics underground”
The official Crumb Site
The Crumb Museum

Mp3 para un fin de semana particular;
On The Sunny Side Of The Street.mp3
Ella Fitzerland – Oh, Lady be good.mp3
John Coltrane – You don’t know what love is.mp3
John Coltrane – They say it’s wonderful.mp3
John Coltrane – My favorite things.mp3
Dina Washington – What a difference a day made.mp3
Groove Hogs – Positive trip.mp3
George Harmonica Smith – Last Chance.mp3
Muddy Waters – Honey Bee.mp3
Creedence – Before You Accuse Me.mp3

mp3 con Buena Vista Social Club :)
Buena Vista Social Club – Orgullecida.mp3
Buena Vista Social Club – Dos Gardenias.mp3
Buena Vista Social Club – Veinte años.mp3
Buena Vista Social Club – Chan Chan.mp3
Buena Vista Social Club – Candela.mp3

mp3 con Jay McShann :D
Some kinda Crazy.mp3
Fore day rider.mp3
Hands off.mp3
Come over to my house.mp3
Trouble in mind.mp3

Y para ver mini-trailers hentai pasen y escojan ;)

Y un vídeo que demuestra que no todos los gatos comen ratones :D
Para celebrar la ironía que mejor que: Tom and Jerry “The Cat Concerto” (youtube)

*Nuevo post en Motel de Moka :P

La fascinación por ella… Si os gusta el tema os recomiendo el libro “Espectra” de Pilar Pedraza :)

Gracias Alvy Singer

Mp3 del jueves;
Massive Attack – Teardrop.mp3
Portishead – It could be sweet.mp3
Leonard Cohen – In my secret life.mp3 (+++;)

Vía un blog genial: Otomano

Mp3 de Batman:
Batman.mp3 (jartooo, acorde con la galería ;)
Batman – the original tv theme.mp3
Batman – Movie Theme.mp3

Vía Geisha Asobi

Mp3:
Gorillaz – Clint Eastwood.mp3 (++;)
Daft Punk – Digital Love.mp3
Daft Punk – Around the world.mp3
TLC vs SNES – Mario Scrubs.mp3 (sisi M.Bros)
Eminem vs Daft Punk – Funk Me.mp3

Mp3 del día,
Baccara – Sorry, I’m a Lady.mp3

por cierto, nuevo post en Motel de Moka

Vía un blog genial que visito muy amenudo: El rincón de Alvy Singer

Vía Papel Continuo

Qué paséis una terrorífica y cálida Noche Buena tulipanes ;)

Vía Erotismo creativo

Un trabajo crítico e interesante que usa como personaje protagonista un personaje de animáción mítico como Lulu. El propio David Faulk nos habla de Lulu y el hecho de haberla escogido del siguiente modo:

“I use cartoon characters of my own design as well, but Lulu asserts herself into my thinking and image making spontaneously, naturally, mysteriously and effortlessly… qualities that I’ve always been drawn to in the work of others, and that I strive to imbue my own work with.

On a side note I would add that the physical design of the character is brilliant, a collection of simple but odd shapes with a flexibility in expression which reveals the amazing power hidden (and often trivialized) in cartoon language.”

Algunos de los vídeos que me han gustado mucho son:
*Nancy Sinatra-These Boots Are Made For Walking.mov
*Comic Strip-Brigitte Bardot/Serge Gainsbourg.mov
*Nino Ferrer-Ho! Eh! Hein, Bon!.mov
( y muchísimos más :)

Por cierto es mejor que los guardéis directamente en el disco “Save to the disk” y los veas luego porque les cuesta bastante descargarse ;) He encontrado este tesoro mientras ampliaba mis links “Mp3 Blogs” en “ternura porno”

Vía Agence Eureka

http://www.pimpintoons.com/anime/movies/ai_09082005_2.mpg

Por cierto, he colgado un nuevo post en Ternura porno

Podéis ver ilustraciones suyas:
-En su web oficial
-Salvapantallas con sus ilustraciones
-Una galería con una de sus series.
-Obras suyas en la Galeria Immagini

Aquí tenéis una de las ilustraciones que más me han gustado, a parte de la que os he colgado en este post… aunque uffff… todas son especiales :)

Autor descubierto a través de Erotismo Gráfico

Una sonrisa tulipanes

La verdad… no sé con cuál de las dos versiones de Ranma me quedaría, es monísimo tanto de chica como de chico… aiiiixxx, debo reconocer que en su época me enamoré un poquito de él y un poquito de ella jejeje ;D uooo

Links para bajar sus vídeos desde el e-mule (esta en japo pero se entiende al bajar un poco) ;)

En ella podemos apreciar preciosas ilustraciones Hentai de un maestro Manga que trata a la mujer con mucha fuerza y personalidad. Sus dibujos son impresionantes, domina a la perfección las posturas, gestos y expresiones de sus personajes, ¡¡Es un crack!!

Del resto del Saló Eròtic que os puedo decir, ha sido para mí bastante decepcionante… no sé… es que es un poco aburrido y frívolo.

En definitiva, me alegro mucho de haber ido a la expo de Chiyoji Tomo y haber podido ver y escuchar al autor desde tan cerca, parece un hombre muy alegre, muy “nipón”, muy educado, muy amable y muy culto. Ha sido una experiencia bonita :)